Zakończyła się 3. edycja wojewódzkiego projektu pn. „Łódzkie pełne kultury”. W wydarzeniach edukacyjnych zorganizowanych przez Łódzki Dom Kultury wzięło udział blisko 450 mieszkańców województwa łódzkiego.

Wczoraj (18.12.) odbyło się uroczyste podsumowanie projektu. Zaproszone instytucje kultury, które brały udział w projekcie otrzymały oficjalne podziękowania z rąk Waldemara Drozda, Dyrektora ŁDK. 

Celem projektu pn. „Łódzkie pełne kultury” było umożliwienie osobom z oddalonych od stolicy województwa rejonów dostępu do oferty instytucji kultury mieszczących się w Łodzi: Teatru Wielkiego, Filharmonii Łódzkiej i Muzeum Miasta Łodzi, a poprzez to kształtowanie świadomych odbiorców kultury oraz przekazanie praktycznych narzędzi do realizacji edukacji w tej dziedzinie.

Dzieci, nauczyciele oraz animatorzy z Łęczycy, Krośniewic, Radomska, Opoczna, Sieradza, Skierniewic, Tuszyna, Tomaszowa Mazowieckiego, Wieruszowa i Zduńskiej Woli wzięli udział w specjalnie przygotowanym programie edukacyjnym nawiązującym do działalności każdej z wcześniej wspomnianych łódzkich instytucji.

Podczas zajęć z muzykami z Filharmonii Łódzkiej uczniowie odkrywali sekrety wiolonczeli oraz instrumentów perkusyjnych i dętych, a także tajemnice orkiestry. Wspólnie muzykowali i pisali piosenki, a podczas warsztatów field recordingu zostali wyczuleni na zróżnicowane krajobrazy dźwiękowe. Na zajęciach prowadzonych przez pracowników Teatru Wielkiego uczniowie poznali specyfikę teatru operowego oraz rozwijali swoją kreatywność za pomocą ćwiczeń w zakresie śpiewu i sztuki aktorskiej. Zadaniem edukatorów z Muzeum Miasta Łodzi było wprowadzenie dzieci w tematykę czasu i liczb, a także zainspirowanie ich do stworzenia własnego miniaturowego miasta. Nauczyciele (m.in. edukacji wczesnoszkolnej, artystycznej, poloniści) i animatorzy kultury wzięli z kolei udział w warsztatach, podczas których poznali praktyczne narzędzia pomocne w prowadzeniu zajęć z szeroko pojętej edukacji kulturowej.

Integralną częścią zadania był udział dzieci oraz dorosłych w wydarzeniach artystycznych w siedzibach współrealizatorów. Uczestnicy projektu wysłuchali koncertu w Filharmonii Łódzkiej, odwiedzili Muzeum Miasta Łodzi oraz obejrzeli spektakl baletowy w Teatrze Wielkim w Łodzi. 

„Łódzkie pełne kultury” to projekt edukacyjny realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Zakończyliśmy warsztaty w ramach tegorocznej edycji Łódzkie pełne kultury. W ostatnim tygodniu projektu odbyliśmy 6 wizyt do 4 miejsowości województwa: Wieruszów, Skierniewice, Opoczno oraz Krośniewice. Zapraszamy do zapoznania się z relacją.

Wieruszów dwukrotnie gościł edukatorów tegorocznej edycji projektu w ciągu ostatniego tygodnia. Podczas pierwszej z wizyt, Cezary Pawlak z Muzeum Miasta Łodzi poprowadził dla dzieci i dorosłych zajęcia dotyczące „języka” łódzkiego, w trakcie których uczestnicy poznali typowe dla mieszkańców Łodzi słowa i nazwy oraz spróbowali odgadnąć ich znaczenia.

Druga wizyta należała do edukatorów z FIlharmonii Łódzkiej. Małgorzata Kaczmarek wprowadziła wieruszowskie dzieci w świat wspólnego muzykowania i improwizacji. Grupa poznała początki twórczości największych polskich kompozytorów i ich pierwsze inspiracje, a przy użyciu małych instrumentów oraz śpiewu odkryli tradycyjną rytmikę mazurka, kujawiaka, oberka i poloneza.
Tego samego dnia zajęcia dla dorosłych uczestników projektu poprowadził Mariusz Lewy, podczas których zebrali zapoznani zostali z wiedzą na temat właściwego korzystania z aparatu mowy oraz kilkoma praktycznymi ćwiczeniami pomagającymi w zachowaniu odpowiedniej jego kondycji.

W Skierniewicach oraz w Krośniewicach warsztaty poprowadzili artyści Teatru Wielkiego w Łodzi. Grupy miejscowych dzieci poznały świat teatru muzycznego oraz opery wraz z jego specyfikacją. Miały okazję pobawić się przywiezionymi na tę okazję dekoracjami scenicznymi oraz przebrać się w sceniczne kostiumy. Prowadząca, Dagny Konopacka-Maćkowiak zaprezentowała również kilka rozgrzewających ćwiczeń wokalnych, które przygotowały do wykonania fragmentu utworu z opery „Wesele Figara”.
Zajęcia dla dorosłych – prowadzone przez Michała Jana Barańskiego – dotyczyły natomiast emisji i higieny głosu. W trakcie spotkań miejscowi nauczyciele i animatorzy kultury zapoznali się z teoretyczną wiedzą na temat aparatu mowy oraz praktycznymi ćwiczeniami usprawniającymi jego funkcjonowanie.

W Opocznie jedne z ostatnich warsztatów należały do artystów Filharmonii Łódzkiej. Joanna I Janusz Łuczakowie zapoznali tego dnia młodszych uczestników projektu z sekretami orkiestry i spórbowali odpowiedzieć na pytania takiej jak: czy orkiestra zagra bez dyrygenta? Czym jest partytura? Kto podaje dźwięk do strojenia całej orkiestry? Jak nazywa się najważniejsza osoba w orkiestrze? Uczestnicy mieli ponadto okazję zasiąść za pulpitami, w ustawieniu właściwym dla zespołu filharmonicznego.

Ostatnie warsztaty w Opocznie poprowadziła natomiast Antonina Pawłowska z Muzeum Miasta Łodzi. Podczas spotkania noszącego tytuł „Wehikuł czasu” grupa dzieci poprzez różnego rodzaju aktywności – gry, quizy i zagadki – poznały takie zagadnienia jak: systemy pomiaru czasu, cykliczność i linearność czasu oraz czas rodowy i indywidualne odczucie czasu.
W następnej kolejności z tematem zapoznali zostali dorośli uczestnicy projektu. Warszaty wzbogacone zostały o komentarz metodyczny.

Antonina Pawłowska – pracownik Działu Edukacji Muzeum Miasta Łodzi. Z wykształcenia historyk, obecnie doktorantka na Uniwersytecie Łódzkim w katedrze Historii Powszechnej Najnowszej. Jako wolontariuszka współpracuje z łódzką Świetlicą Podwórkową, zajmując się edukacją historyczną i kulturalną oraz projektowaniem gier miejskich.

Cezary Pawlak – pracownik Działu Edukacji Muzeum Miasta Łodzi na stanowisku kustosza. Z wykształcenia historyk. Edukator, nauczyciel, koordynator projektów wystawienniczych i edukacyjnych. Zaangażowany w działalność społeczną na rzecz ochrony wartości historyczno-zabytkowych.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne.

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Zastępca kierownika chóru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, dyrygent Chóru Żeńskiego „Eufeme”, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog. Juror konkursów wokalnych i chóralnych.

Paulina Długosz – z wykształcenia historyk sztuki oraz pedagog. Jako edukator muzealny zajmuje się zagadnieniami z zakresu wychowania estetycznego oraz edukacji kulturalnej (autorka publikacji i wystąpień na konferencjach naukowych dotyczących edukacji interdyscyplinarnej i poliestetycznej). Ponadto prowadzi działania na rzecz dostosowania programu edukacyjnego oraz przestrzeni Muzeum Miasta Łodzi dla osób niepełnosprawnych.

Małgorzata Kaczmarek – związana z Filharmonią Łódzką, gdzie planuje i koordynuje koncerty oraz wydarzenia artystyczne. Jest licencjonowanym instruktorem zajęć dla dzieci prowadzonych metodami Gordona i Labana.

Joanna i Janusz Łuczakowie – muzycy z grupy I skrzypiec Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej.

Mariusz Lewy – od 2012 roku współpracuje z Chórem Mieszanym Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina jako śpiewak chóru zawodowego, natomiast od roku 2013 jest dyrygentem działającego w tej instytucji amatorskiego Chóru dla (nie)opornych. Jest założycielem i dyrygentem Męskiego Kameralnego Zespołu wokalnego Singing Heads. Aktywnie działa jako kompozytor i aranżer.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

III edycja Łódzkie pełne kultury powoli zbliża się ku końcowi. W pierwszym tygodniu grudnia warsztaty zorganizowane zostały w Łęczycy, Wieruszowie, Tomaszowie Mazowieckim oraz Radomsku. 5 grudnia odbyło się natomiast mikołajkowe podsumowanie projektu, podczas którego odbyła się konferencja prasowa z udziałem naszych 3 łódzkich partnerów, a dzieci biorące udział w projekcie otrzymały od Mikołaja małe upominki.

W Łęczycy miejscowa młodzież oraz dorośli uczestnicy projektu poznali typowe dla Łodzian słowa i spróbowali odgadnąć ich znaczenie. Podczas zajęć, prowadzonych przez Paulinę Długosz, stworzone zostały komiksy, w których główną rolę grały słowa takie jak „dziad”, „migawka” czy „czarne”. Uczestnicy dowiedzieli się również, czy istnieje coś takiego jak „język łódzki”.

Tego samego dnia w Wieruszowie odbyły się zajęcia z z artystami Teatru Wielkiego w Łodzi. Dagny Konopacka-Maćkowiak wprowadziła dzieci z miejsowych szkół w tematykę opery oraz teatru muzycznego. Grupa miała okazję poćwiczyć swoje umiejętności wokalne oraz poprzebierać się w przywiezione specjalnie na tę okazję stroje sceniczne.
Zajęcia dla dorosłych prowadzone przez Michała Jana Barańskiego dotyczyły natomiast emisji i higieny głosu. Zgromadzone nauczycielki poznały kilka ćwiczeń wokalnych, które mają za zadanie pomagać w utrzymaniu aparatu mowy w odpowiednim stanie, by maksymalnie wydłużyć jego prawidłowe funkcjonowanie.

W Tomaszowie Mazowieckim młodsi uczestnicy projektu otworzyl się na nowe doznania dźwiękowe. Dominika Jakubowska, która poprowadziła dla nich warsztaty, odkryla przed nimi tajemnice zmysłu słuchu i pokazała, jak wiele różnorodnych dźwięków istnieje w otaczającym nas świecie. Dzieci miały okazję zapoznać się z profesjonalnym sprzętem nagrywającym, z którym następnie wyruszyli na spacer po okolicach, by spróbować swoich sił w zarejestrowaniu nietypowych dźwięków.

Dzień później, ale już w Radomsku, Dominika Jakubowska w towarzystwie Julii Hołówko poprowadziła warsztaty z komponowania piosenek, w trakcie których miescowa młodzież sama stworzyła tekst do utworu, który następnie zaśpiewała i nagrała.

Tydzień zakończyliśmy wizytą w Teatrze Wielkim w Łodzi. 300 dzieci z województwa zobaczyło tego dnia balet „Królewna Snieżka i siedmiu krasnoludków”, a po spektaklu przywitani zostali przez świętego Mikołaja, który rozdał im małe upominkowe słodkości.
W teatrze odbyło się również medialne podsumowanie projektu przy udziale naszych 3 łódzkich partnrów, tj. Filharmonii Łódzkiej, Muzeum Miasta Łodzi oraz Teatru Wielkiego.
Po wydarzeniach w teatrze 3 grupy dzieci – z Krośniewic, Sieradza oraz Łęczycy – odbyło tego dnia również wizytę do Muzeum Miasta Łodzi, by poznać jego historię oraz prezentowane w jego wnętrzach wystawy.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne.

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Zastępca kierownika chóru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, dyrygent Chóru Żeńskiego „Eufeme”, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog. Juror konkursów wokalnych i chóralnych.

Paulina Długosz – z wykształcenia historyk sztuki oraz pedagog. Jako edukator muzealny zajmuje się zagadnieniami z zakresu wychowania estetycznego oraz edukacji kulturalnej (autorka publikacji i wystąpień na konferencjach naukowych dotyczących edukacji interdyscyplinarnej i poliestetycznej). Ponadto prowadzi działania na rzecz dostosowania programu edukacyjnego oraz przestrzeni Muzeum Miasta Łodzi dla osób niepełnosprawnych.

Julia Hołówko – z wykształcenia i zawodu muzykoterapeutka i nauczycielka śpiewu. Po godzinach wokalistka, eksperymentująca z głosem i formą muzyczną. Koncertuje zarówno solo, jak i z różnymi muzykami.

Dominika Jakubowska – muzyk, pedagog, animator kultury. Pomysłodawczyni i producentka muzycznych programów edukacyjnych: „Baby Boom Bum”, „Odkrywcy Muzyki”, koncertów multimedialnych „Nie do Wysiedzenia” czy warsztatów field recordingu dla młodzieży „Ucho, Echo, Aha”. Współpracuje od lat z Filharmonią Łódzką, zrealizowała dziesiątki projektów muzycznych, edukacyjnych i integracyjnych.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Zapraszamy do zapoznania się z relacją z ostatnich dwóch tygodni w ramach projektu Łódzkie pełne kultury – III edycja. Było naprawdę intensywnie! Odwiedziliśmy aż 7 miejscowości, a część uczestników przyjechała również do Łodzi, aby zwiedzić wystawy partnera projektu – Muzeum Miasta Łodzi.

W ciągu ostatnich dwóch tygodni listopada br. artyści Teatru Wielkiego w Łodzi poprowadzili zajęcia w Tomaszowie Mazowieckim oraz Sieradzu. Dagny Konopacka-Maćkowiak wprowadziła młodszych uczestników projektu w niezwykły świat teatru muzycznego oraz opery. Zaprezentowała im ćwiczenia glosowe, jakie muszą wykonywać śpiewacy w przygotowaniu do spektaklu i wykonała z nimi jeden z utworów z „Wesela Figara”. Dzieci miały okazję również z bliska zobaczyć sceniczne dekoracje oraz kostiumy.
Dla dorosłych zajęcia w obu miastach poprowadził z kolei Michał Jan Barański, który zgromadzonym uczestnikom zaprezentował ćwiczenia pomagające w zachowaniu odpowiedniej higieny i emisju głosu.

W Radomsku odbyły się zajęcia prowadzone przez edukatarkę Muzeum Miasta Łodzi, Antoninę Pawłowską. Podczas spotkania pn. Wehikuł czasu dzieci a następnie również dorośli zapoznani zostali z tematem czasu rozpatrywanym z punktu widzenia historii, antropologii i genealogii. W części teoretycznej, poprzez różnego rodzaju aktywności – gry, quizy i zagadki – uczestnicy zajęć poznali takie zagadnienia jak: systemy pomiaru czasu, cykliczność a linearność czasu oraz czas rodowy i indywidualne odczucie czasu.

Drugie w tym czasie warsztaty, będące propozycją Muzeum Miasta Łodzi, odbyły się natomiast w Krośniewicach i nosiły nazwę Domy z liczb. Uczestnicy, pod czujnym okiem prowadzącej, Pauliny Długosz, na podstawie typowych dla Łodzi przemysłowej budynków dowiedzieli się jak zmieniały się miejsca pracy i wypoczynku łodzian, a także poznali realizacje najznakomitszych łódzkich architektów. W ramach warsztatu plastycznego mogli natomiast w praktyce poznać zasady związane z projektowanie harmonijnych i użytecznych domów.

W Skierniewicach z Dominiką Jakubowską wyruszyliśmy na spacer dzwiękowy. który zgromadzonym dzieciom dostarczył potężnej dawki wiedzy na temat field recordingu oraz zmysłu słuchu. Uczestnicy zajęć mieli okazję ozbaczyć z bliska profesjonalny sprzęd nagrywający oraz samodzielnie wykonać własne nagrania otaczających ich dźwięków.

Młodzi uczestnicy projektu ze Zduńskie Woli dowiedzieli się co grali i śpiewali najwięksi polscy kompozytorzy kiedy byli mali. Pod przewodnictwem prowadzącej, Małgorzaty Kaczmarek, grupa podjęła się próby porównania jak dziecięce inspiracje artystów przełożyły się na ich późniejszą twórczość oraz wspólnie muzykując i improwizując, odkryła tradycyjną rytmikę mazurka, kujawiaka, oberka i poloneza.
Tego samego dnia, dorośli uczestnicy projektu ze Zduńskiej Woli więli natomiast udział w zajęciach śpiewoterapii z Julia Hołówko. W trakcie spotkania mieli możliwość nagrania i odłuchania własnego głosu przy pomocy profesjonalnego sprzętu oraz nauczenia się zestawu podstawowych ćwiczeń pozwalających na zachowanie prawidłowej emisji glosu.

Na koniec tych intensywnych dwóch tygodni, częśc uczestników projektu odwiedziła jednego z naszych łódzkich partnerów – Muzeum Miasta Łodzi – by zobaczyć aktualną ofertę instytucji i poznać tajemnice jednego z najbardziej okazałych budynków miasta, dawnego pałacu Izraela Poznańskiego przy ul. Ogrodowej.

Antonina Pawłowska – pracownik Działu Edukacji Muzeum Miasta Łodzi. Z wykształcenia historyk, obecnie doktorantka na Uniwersytecie Łódzkim w katedrze Historii Powszechnej Najnowszej. Jako wolontariuszka współpracuje z łódzką Świetlicą Podwórkową, zajmując się edukacją historyczną i kulturalną oraz projektowaniem gier miejskich.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne.

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Zastępca kierownika chóru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, dyrygent Chóru Żeńskiego „Eufeme”, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog. Juror konkursów wokalnych i chóralnych.

Paulina Długosz – z wykształcenia historyk sztuki oraz pedagog. Jako edukator muzealny zajmuje się zagadnieniami z zakresu wychowania estetycznego oraz edukacji kulturalnej (autorka publikacji i wystąpień na konferencjach naukowych dotyczących edukacji interdyscyplinarnej i poliestetycznej). Ponadto prowadzi działania na rzecz dostosowania programu edukacyjnego oraz przestrzeni Muzeum Miasta Łodzi dla osób niepełnosprawnych.

Małgorzata Kaczmarek – związana z Filharmonią Łódzką, gdzie planuje i koordynuje koncerty oraz wydarzenia artystyczne. Jest licencjonowanym instruktorem zajęć dla dzieci prowadzonych metodami Gordona i Labana.

Julia Hołówko – z wykształcenia i zawodu muzykoterapeutka i nauczycielka śpiewu. Po godzinach wokalistka, eksperymentująca z głosem i formą muzyczną. Koncertuje zarówno solo, jak i z różnymi muzykami.

Dominika Jakubowska – muzyk, pedagog, animator kultury. Pomysłodawczyni i producentka muzycznych programów edukacyjnych: „Baby Boom Bum”, „Odkrywcy Muzyki”, koncertów multimedialnych „Nie do Wysiedzenia” czy warsztatów field recordingu dla młodzieży „Ucho, Echo, Aha”. Współpracuje od lat z Filharmonią Łódzką, zrealizowała dziesiątki projektów muzycznych, edukacyjnych i integracyjnych.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Kolejny raz w ramach tegorocznej edycji projektu odwiedziliśmy Miejskie Centrum Kultury w Tuszynie oraz Gminne Centrum Kultury, Sportu i Rekreacji w Krośniewicach, gdzie warsztaty dla dzieci i dorosłych poprowadziły edukatorki Filharmonii Łódzkiej im. A. Rubinsteina w Łodzi.

13 listopada grupa dzieci z Tuszyna i okolic wzięła udział w warsztatach field recordingu, w których główną rolę grał zmysł słuchu. Podczas zajęć zaprezentowane zostały ćwiczenia pomagające w „nastawieniu uszu” na otaczające środowisko dźwiękowe. Po takim wprowadzeniu uczestnicy wybrali się na spacer ze sprzętem nagrywającym, by zwrócić uwagę na istniejące w okolicy ich szkoły dźwięki. Dzieci miały okazję poznania sprzętu nagrywającego a także zrealizowania własnych nagrań.

Kolejnego dnia w Krośniewicach warsztaty dla dzieci pn. Klasyczny mix, poprowadziła natomiast Agata Kawełczyk, która poprzez ruch, zabawę i śpiew zaprezentowała zebranym utwory z repertuaru muzyki klasycznej. Uczestnicy zagrali w muzycznego berka, a także podjęli wyzwanie rozpoznawania nastrojów m.in. w utworach Fryderyka Chopina i Modesta Musorgskiego. Na koniec warsztatów wzięli udział w muzycznym quizie.

W obu miejscowościach propozycją dla dorosłych były nastomiast warsztaty z emisji głosu z elementami muzykoterapii. Prowadząca, Julia Hołówko zaprezentowała grupie ćwiczenia oddechowe i relaksacyjne oraz podstawy z zakresu impostacji głosu. Ponadto uczestnicy nauczyli się jak nabrać większej pewności siebie pracując w grupie oraz tego, w jaki sposób radzić sobie z tremą i jak pracować z mikrofonem.

Dominika Jakubowska – muzyk, pedagog, animator kultury. Pomysłodawczyni i producentka muzycznych programów edukacyjnych: „Baby Boom Bum”, „Odkrywcy Muzyki”, koncertów multimedialnych „Nie do Wysiedzenia” czy warsztatów field recordingu dla młodzieży „Ucho, Echo, Aha”. Współpracuje od lat z Filharmonią Łódzką, zrealizowała dziesiątki projektów muzycznych, edukacyjnych i integracyjnych.

Julia Hołówko – z wykształcenia i zawodu muzykoterapeutka i nauczycielka śpiewu. Po godzinach wokalistka, eksperymentująca z głosem i formą muzyczną. Koncertuje zarówno solo, jak i z różnymi muzykami.

Agata Kawełczyk – absolwentka Akademii Muzycznej im. G i K. Bacewiczów w Łodzi na wydziale Teorii i Kompozycji, specjalność: rytmika oraz wydziale Wokalno–Aktorskim. Doświadczenie zdobywała jako muzyk, pedagog, organizator koncertów i konferansjer. Współpracowała m.in. z Filharmonią Łódzką im. A. Rubinsteina oraz Zespołem Tańca Ludowego „Harnam” im. J. Hryniewieckiej.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Po jednym z najintensywniejszych tygodni w ramach projektu Łódzkie pełne kultury przyszedł czas na niewielkie zwolnienie tempa. W ostatnich dniach warsztaty edukacyjno-artystyczne dla dzieci oraz nauczycieli i animatorów z województwa łódzkiego odbyły się w Tomaszowie Mazowieckim oraz Łęczycy. Dorośli uczestnicy projektu odwiedzili również Łódź.

W filii „TKACZ” Miejskiego Centrum Kultury w Tomaszowie Maz. edukatorka Muzeum Miasta Łodzi, Antonina Pawłowska zaprezentowała zebranym dzieciom Pomysł na miasto. Opowiedziała o wielu różnorakich kwestiach związanych z urbanistyką: rozwoju miasta, kształtowaniu jego przestrzeni oraz idei miasta idealnego, m.in. na przykładzie miasta Łodzi. W części praktycznej dzieci zaprojektowały własne budynki, z których stworzone zostało następnie ich wymarzone miasto.
Na kanwie tych warsztatów poprowadzone zostały również zajęcia dla miejscowych nauczycieli i animatorów, wzbogacone o komentarz metodyczny.

Tego samego dnia odbyły się również zajęcia w Łęczycy prowadzone przez artystów Teatru Wielkiego w Łodzi. Dagny Konopacka-Maćkowiak wprowadziła miejscowe dzieci w świat teatru muzycznego i opery. Grupa miała możliwość zabawy z dekoracjami oraz strojami scenicznymi przywiezionymi specjalnie na tą okazję, a także wykonania ćwiczeń wokalnych i spróbowania swoich sił w wykonaniu utworu z opery „Wesele Figara”.
Dorośli uczestnicy projektu dowiedzieli się natomiast o podstawach zdrowej emisji głosu i zasadach zachowania poprawne higieny aparatu mowy podczas zajęć, które poprowadził dla nich Michał Jan Barański.

Tydzień zakończyliśmy wizytą dorosłych w Muzeum Miasta Łodzi oraz koncertem w Filharmonii Łódzkiej im. A.  Rubinsteina, w programie którego znalazły się utwory Beethovena i Czajkowskiego.

Antonina Pawłowska – pracownik Działu Edukacji Muzeum Miasta Łodzi. Z wykształcenia historyk, obecnie doktorantka na Uniwersytecie Łódzkim w katedrze Historii Powszechnej Najnowszej. Jako wolontariuszka współpracuje z łódzką Świetlicą Podwórkową, zajmując się edukacją historyczną i kulturalną oraz projektowaniem gier miejskich.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne.

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Zastępca kierownika chóru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, dyrygent Chóru Żeńskiego „Eufeme”, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog. Juror konkursów wokalnych i chóralnych.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Ostatni tydzień października był dla nas intensywny. W ciągu 4 dni edukatorzy projektu Łódzkie pełne kultury odwiedzili aż 7 miejscowości województwa łódzkiego. Zapraszamy do zapoznania się z relacją.

Tydzień zaczęliśmy od wizyt w Tuszynie i Zduńskiej Woli. W pierwszej z tych miejsowości Cezary Pawlak z Muzeum Miasta Łodzi opowiedział zgromadzonym na zajęciach dzieciom o heraldyce oraz historii i symbolice polskiego godła, a także ich miasta. W części praktycznej warsztatów uczestnicy zaprojektowali oraz wykonali swoje własne herby, będące ich znakami rozpoznawczymi.
W kolejnej części dnia zajęcia o podobnej tematyce wzbogacone o zagadnienia metodyki przeprowadzono również dla okolicznych nauczycieli oraz animatorów kultury.

Jednocześnie obyły się tego dnia zajęcia wokalno-aktorskie dla dzieci i mlodzieży w Zduńskiej Woli. Prowadząca, Dagny Konopacka-Maćkowiak wprowadziła grupę w zagadnienia teatru muzycznego oraz zaprezentowała ćwiczenia głosowe niezbędne w pracy aktora i śpiewaka operowego. Dzieci miały okazję również przebrać się w przywiezione na tę okazję stroje sceniczne i pobawić się rekwizytami teatralnymi.
Miejsowi nauczyciele i animatorzy wzieli natomiast udział w warsztatach na temat emisji i higieny głosu, które poprowadził dla nich Michał Jan Barański.

29 października na zajęciach w Łęczycy oraz dzień później w Tomaszowie Mazowieckim miejscowi uczniowie mieli okazję posłuchać oraz z bliska podejrzeć wiolonczelę. Warsztaty, które prowadziła Maria Katarzyna Filipiak, wprowadziły dzieci w tajniki tego niezwykłego instrumentu oraz nietypowych obowiązków, jakich musi dopilnować każdy grający na nim artysta.

W te same dni kolejna muzyczna propozycja projektu – warsztat pn. Nie takie dęte straszne – posłuchaj, zrób i zagraj – zawitała do Wieruszowa oraz Radomska. Prowadzący – Roman Strembicki wraz z towarzyszącymi mu akompaniatorami zaprezentowali zebranym dzieciom instrumenty dętę w całej ich mnogości, zwracając uwagę na występujące między nimi różnice i podobieństwa. Uczestnicy zajęć mieli ponadto okazję sami wykonać podobny instrument z tak niepozornych elementów jak wąż ogrodywy, lejki oraz taśma.

Również w Radomsku odbyły się zajęcia dla dorosłych uczestników projektu. Julia Hołówko, która poprowadziła warsztaty, wprowadziła zgromadzonych nauczycieli i animatorów w tematykę emisji głosu z elementami muzyki i śpiewu. Zaprezentowała kilka prostych, ale istotnych z punktu widzenia żywotności aparatu mowy, ćwiczeń, które mają za zadanie poprawić ich jakość pracy. Podobne zajęcia obyły się również dzień póżniej w Skierniewicach.

Skierniewiccy młodzi uczestnicy projektu dowiedzieli się natomiast o tym, w jaki sposób tak duży organizm, jakim jest orkiestra symfoniczna jest w stanie sprawnie funkcjonować, a składający się na nią muzycy zgodnie współpracować. Joanna i Janusz Łuczakowie, który poprowadzili zajęcia, wyjaśnili kim jest dyrygent i czy orkiestra może bez niego zagrać, a także czym jest partytura i kto podaje dźwięk do strojenia całej orkiestry.

Cezary Pawlak – pracownik Działu Edukacji Muzeum Miasta Łodzi na stanowisku kustosza. Z wykształcenia historyk. Edukator, nauczyciel, koordynator projektów wystawienniczych i edukacyjnych. Zaangażowany w działalność społeczną na rzecz ochrony wartości historyczno-zabytkowych.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne.

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Zastępca kierownika chóru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, dyrygent Chóru Żeńskiego „Eufeme”, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog. Juror konkursów wokalnych i chóralnych.

Roman Strembicki – waltornista Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej, absolwent Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Artyście towarzyszy dwóch akompaniatorów.

Maria Katarzyna Filipiak – wiolonczelistka Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej, członkini kwartetu smyczkowego Apertus Quartet, aranżerka.

Julia Hołówko – z wykształcenia i zawodu muzykoterapeutka i nauczycielka śpiewu. Po godzinach wokalistka, eksperymentująca z głosem i formą muzyczną. Koncertuje zarówno solo, jak i z różnymi muzykami.

Joanna i Janusz Łuczakowie – muzycy z grupy I skrzypiec Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Kolejne warsztaty w ramach tegorocznej edycji Łódzkie pełne kultury za nami. Krośniewice, Tomaszów Mazowiecki i Zduńska Wola odwiedzili edukatorzy i muzycy Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina. Zapraszamy do obejrzenia fotorelacji.

22 października w Gminnym Centrum Kultury, Sportu i Rekreacji w Krośniewicach Joanna i Janusz Łuczakowie opowiedzieli zgromadzonym dzieciom o sekretach orkiestry. Uczniowie dowiedzieli się jak nazywają się poszczególne grupy instrumentów, czy orkiestra może zagrać bez dyrygenta i czym jest partytura. Każdy miał również okazję zasiąść za pulpitami w ustawieniu właściwym dla zespołu filharmonicznego. Na koniec zajęc grupa spróbowała także stworzyć własną orkiestrę.

24 października mauczyciele i edukatorzy z Tomaszowa Mazowieckiego i okolic wzieli udział w warsztatach zdrowego głosu, które poprowadził dla nich Mariusz Lewy. Opowiedział on o aparacie mowy, jego uwarunkowaniach i możliwościach. Uczestnicy nauczyli się ponadto wykonywać ćwiczenia usprawniające i przedłużające żywotność głosu.

Dzień później w Zduńskiej Woli bylo głośno za sprawą warsztatów Bęben Show, podczas których miejscowe dzieci i młodzież miały okazję spróbować swoich sił w grze na przeróżnych instrumentach perkusyjnych. Dowiedziały się ponadto czym są gran casa, tom-tomy, timbalesy, czy rototomy, a także na czym grają rockmeni i jazzmeni, a na czym artyści w filharmonii.

Joanna i Janusz Łuczakowie – muzycy z grupy I skrzypiec Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej

Mariusz Lewy – od 2012 roku współpracuje z Chórem Mieszanym Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina jako śpiewak chóru zawodowego, natomiast od roku 2013 jest dyrygentem działającego w tej instytucji amatorskiego Chóru dla (nie)opornych. Jest założycielem i dyrygentem Męskiego Kameralnego Zespołu wokalnego Singing Heads. Aktywnie działa jako kompozytor i aranżer.

Tomasz Wrocławski – kierownik sekcji perkusji Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej i perkusista zespołu Alla Vienna

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

W minionym tygodniu w ramach projektu Łódzkie pełne kultury odwiedziliśmy trzech naszych partnerów – Zespół Placówek Wychowania Pozaszkolnego w Sieradzu, Dom Kultury w Łęczycy oraz Miejskie Centrum Kultury w Tuszynie, gdzie odbyły się warsztaty dla dzieci i pedagogów z województwa łódzkiego.

W Łęczycy 16 października oraz dwa dni później w Sieradzu z zajęciami animacyjnymi dla dzieci pojawiła się Agata Kawełczyk z Filharmonii Łódzkiej. Poprowadziła ona warsztat pn. Klasyczny mix, w trakcie którego poprzez ruch, zabawę i śpiew zinterpretowane zostały utwory z repertuaru muzyki klasycznej. Kompozycje Czajkowskiego przeniosły uczestników do magicznej krainy Czarodzieja i Wróżki, będziemy ćwiczyć refleks do Polka Straussa była okazją do ćwiczenia refleksu, a, zagraliśmy w muzycznego berka, a utwory Chopina i Musorgskiego posłużyły jako narzędzie do rozpoznawania nastrojów.

Zajęcia dla dorosłych w obu miejscowościach poprowadził natomiast Mariusz Lewy, który grupie nauczycieli i animatorów opowiedział o tym, jak poprawnie korzystać z aparatu mowy, by jak najdłużej był w dobrej kondycji.

17 października w odbyły się kolejne warsztaty w Sieradzu. Tym razem zajęcia poprowadziła Maria Filipiak – muzyk Filharmonii Łódzkiej, która zapoznała zgromadzone na spotkaniu dzieci z tajemnicami wiolonczeli. Uczniowie mieli okazję zajrzeć wgłąb instrumentu oraz spróbować swoich sił w grze na nim.

Tego samego dnia odwiedziliśmy również Tuszyn. Warsztaty muzyczne dla miejsowych dzieci poprowadził Roman Strembicki, który opowiedział uczestnikom o instrumentach dętych. W trakcie zajęć nie obyło się też bez praktycznego konstruowania własnych instrumentów z węża ogrodowego, lejków kuchennych i paru kawałków taśmy.

Agata Kawełczyk – absolwentka Akademii Muzycznej im. G i K. Bacewiczów w Łodzi na wydziale Teorii i Kompozycji, specjalność: rytmika oraz wydziale Wokalno–Aktorskim. Doświadczenie zdobywała jako muzyk, pedagog, organizator koncertów i konferansjer. Współpracowała m.in. z Filharmonią Łódzką im. A. Rubinsteina oraz Zespołem Tańca Ludowego „Harnam” im. J. Hryniewieckiej.

Mariusz Lewy – od 2012 roku współpracuje z Chórem Mieszanym Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina jako śpiewak chóru zawodowego, natomiast od roku 2013 jest dyrygentem działającego w tej instytucji amatorskiego Chóru dla (nie)opornych. Jest założycielem i dyrygentem Męskiego Kameralnego Zespołu wokalnego Singing Heads. Aktywnie działa jako kompozytor i aranżer.

Maria Katarzyna Filipiak – wiolonczelistka Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej, członkini kwartetu smyczkowego Apertus Quartet, aranżerka.

Roman Strembicki – waltornista Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Łódzkiej, absolwent Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Artyście towarzyszy dwóch akompaniatorów.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

13 października 2019 r. kolejne grupy uczestników III edycji Łódzkie pełne kultury odwiedziły Muzeum Miasta Łodzi oraz wzięły udział w koncercie w Filharmonii Łódzkiej im. A. Rubinsteina. Zapraszamy do obejrzenia fotorelacji.

Dzieci z Tomaszowa Mazowieckiego, Skierniewic oraz Tuszyna zwiedziły wnętrza Muzuem Miasta Łodzi oraz korzytając z pięknej jesiennej pogody przeszły się ulicami Łodzi. Grupa z Tuszyna dotarła w ten sposób do Placu Wolności oraz niezwykłego Pasażu Róży.

Póżnym popołudniem do grup z trzech wymienionych wyżej miejscowości dołączyły dzieci z Opoczna i SIeradza, by wspólnie wziąć udział w koncercie organowym w Filharmonii Łódzkiej, któryym zainaugurowany został nowy rok Dziecięcego Uniwersytetu Artystycznego. W programie koncertu znalazły się utwory Johanna Sebastiana Bacha, Wolfganga Amadeusa Mozarta oraz Johna Williamsa.

W tym tygodniu w ramach Łódzkie pełne kultury – III edycja odwiedziliśmy trzy miasta naszego województwa: Skierniewice, Radomsko i Opoczno. Działo się dużo. Zapraszamy do obejrzenia fotorelacji.

W tym tygodniu w warsztatach wokalno-aktorskich prowadzonych przez artystkę Teatru Wielkiego w Łodzi – Dagny Konopacką-Maćkowiak wzięła udział grupa dzieci z Radomska. Tamtejsi nauczyciele i animatorzy kultury poznali nastomiast zagadnienia emisji i higieny głosu podczas spotkania z Michałem Janem Barańskim.

Skierniewice odwiedziła natomiast edukatorka Muzeum Miasta Łodzi – Paulina Długosz. Prowadzony przez nią warsztat pn. Domy z liczb dotyczył zawodu architekta  projektanta wnętrz. Na podstawie typowych dla Łodzi przemysłowej budynków uczestnicy zajęć – zarówno młodsi i starsi –  dowiedzieli się jak zmieniały się miejsca pracy i wypoczynku łodzian, a także poznali realizacje najznakomitszych łódzkich architektów. W części plastycznej warsztatu uczestnicy w praktyce spróbowali wykorzystać nowopoznane zasady związane z projektowaniem harmonijnych i użytecznych domów.

Dzień później Łódzkie pełne kultury zawitało do Opoczna, gdzie młodsi uczestnicy projektu z tej miejsowości wzieli udział w warsztatach pn. Co grali i śpiewali kiedy byli mali. Zajęcia prowadzone przez Małgorzatę Kaczmarek były spotkaniem z początkami myzykowania takich kompozytorów jak Chopin, Szymanowski czy Kilar. Dzięki grupowemu muzykowaniu, improwizacji, użyciu małych instrumentów i śpiewu uczestnicy zajęć odkryli tradycyjną rytmikę mazurka, kujawiaka, oberka i poloneza.
Dorośli uczestnicy projektu z Opoczna w praktyczny sposób zapoznani zostali natomiast tego dnia z zasadami zdrowej emisji głosu, doświadczając różnic między prawidłową i nieprawidłową fonacją. Prowadzący spotkanie Mariusz Lewy przedstawił ponadto szereg ćwiczeń usprawniających i przedłużających żywotność głosu.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne.

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Zastępca kierownika chóru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, dyrygent Chóru Żeńskiego „Eufeme”, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog. Juror konkursów wokalnych i chóralnych.

Paulina Długosz – z wykształcenia historyk sztuki oraz pedagog. Jako edukator muzealny zajmuje się zagadnieniami z zakresu wychowania estetycznego oraz edukacji kulturalnej (autorka publikacji i wystąpień na konferencjach naukowych dotyczących edukacji interdyscyplinarnej i poliestetycznej). Ponadto prowadzi działania na rzecz dostosowania programu edukacyjnego oraz przestrzeni Muzeum Miasta Łodzi dla osób niepełnosprawnych.

Małgorzata Kaczmarek – związana z Filharmonią Łódzką, gdzie planuje i koordynuje koncerty oraz wydarzenia artystyczne. Jest licencjonowanym instruktorem zajęć dla dzieci prowadzonych metodami Gordona i Labana.

Mariusz Lewy – od 2012 roku współpracuje z Chórem Mieszanym Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina jako śpiewak chóru zawodowego, natomiast od roku 2013 jest dyrygentem działającego w tej instytucji amatorskiego Chóru dla (nie)opornych. Jest założycielem i dyrygentem Męskiego Kameralnego Zespołu wokalnego Singing Heads. Aktywnie działa jako kompozytor i aranżer.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Pierwsze grupy dzieci biorących udział w projekcie Łódzkie pełne kultury – III edycja odwiedziły Łódź. W dniu 3 października 2019 r. wzięły udział w koncercie w Filharmonii Łódzkiej im. A. Rubinsteina oraz zwiedziły wystawy Muzeum Miasta Łodzi.

Dzieci z Radomska, Zduńskiej Woli, Krośniewic, Łęczycy oraz Wieruszowa uczestniczyły tego dnia w koncercie edukacyjnym – Muzyka i taniec. Na łódzkiej scenie zaprezentowali się: Marianna Żołnacz – flet, Maciej Kotarba – dyrygent, Aleksandra Stanisławska – narrator oraz Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Łódzkiej. W programie koncertu znalazły się utwory Bacha (II Suita h-moll BWV 1067) oraz Strawińskiego (Suita z baletu „Pulcinella”).

Po koncercie część dzieci – z Wieruszowa, Radomska i Zduńskiej Woli – odwiedziła Muzeum Miasta Łodzi, by zobaczyć liczne zbiory i ciekawe wystawy, prezentowane obecnie przez drugieho z partnerów łódzkich tej edycji projektu.

30 września odbyły się kolejne warsztaty w amach III edycji Łódzkie pełne kultury. Tym razem łódzcy artyści i edukatorzy odwiedzili Tuszyn i Sieradz.

W Tuszynie zajęcia poprowadzili Dagny Konopacka-Maćkowiak oraz Michał Jan Barański. Przygotowaną na ten dzień propozycją warsztatu dla dzieci były zajęcia wokalno-aktorskie, natomiast spotkanie dedykowane dorosłym uczestnikom projektu poświęcone było emisji i higieny głosu.

Tego samego dnia Łódzkie pełne kultury zawitało do Sieradza, gdzie Cezary Pawlak opowiedział o tajnikach heraldyki w trakcie zajęć o nazwie „Znacz swój znak?”. Uczestnicy poznali wtedy również historię i symbolikę polskiego godła, a także herbu własnego miasta. Dzięki zdobytej wiedzy w części plastycznej zajęć dzieci wykonały własny herb, będący ich znakiem rozpoznawczym.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne.

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Zastępca kierownika chóru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, dyrygent Chóru Żeńskiego „Eufeme”, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog. Juror konkursów wokalnych i chóralnych.

Cezary Pawlak – pracownik Działu Edukacji Muzeum Miasta Łodzi na stanowisku kustosza. Z wykształcenia historyk. Edukator, nauczyciel, koordynator projektów wystawienniczych i edukacyjnych. Zaangażowany w działalność społeczną na rzecz ochrony wartości historyczno-zabytkowych, szczególnie dotyczącą łódzkiego wielowyznaniowego Cmentarza Starego.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

23 września wystartowaliśmy z warsztatami w ramach tegorocznej, trzeciej już edycji projektu „Łódzkie pełne kultury. Tego dnia odwiedziliśmy dwie instytucje kultury: Miejski Dom Kultury w Zduńskiej Woli oraz Miejski Dom Kultury w Opocznie.

W Zduńskiego Woli dzieci i młodzież oraz nauczyciele i animatorzy kultury wzięli udział w zajęciach przygotowanych przez Muzeum Miasta Łodzi pn. „Pomysł na miasto”. Podczas spotkania, które poprowadziła Antonina Pawłowska, uczestnicy poznali zagadnienia związane z urbanistyką: rozwojem miasta, kształtowaniem jego przestrzeni oraz ideą miasta idealnego, m.in. na przykładzie miasta Łodzi. W części praktycznej dzieci zaprojektowały własne budynki, z których wspólnie stworzyły następnie swoje wymarzone miasto.

Warsztaty dla dorosłych, przeprowadzone w oparciu o podobny scenariusz zajęć, zostały wzbogacone komentarzem metodycznym. Prowadząca zwróciła ponadto uwagę uczestników na istotne znaczenie takich kwestii jak: przeznaczenie obiektu, uwarunkowania naturalne i sąsiedztwo architektoniczne oraz wpływ poszczególnych elementów miasta na jakość życia i wysoki standard przestrzeni wspólnej.

Opoczno odwiedzili z kolei artyści Teatru Wielkiego, którzy na tę rok przygotowali kontynuację dobrze przyjętych w poprzedniej edycji projektu warsztatów wokalno-aktorskich. Dagny Konopacka-Maćkowiak zapoznała uczestniczące w spotkaniu dzieci ze specyfiką teatru operowego  a także za pomocą ćwiczeń w śpiewie i sztuce aktorskiej pobudziła ich kreatywność. Propozycją dla nauczycieli i animatorów były natomiast warsztaty z emisji i higieny głosu, których celem jest utrwalenie wiedzy na temat budowy i prawidłowego funkcjonowania aparatu oddechowo-głosowego i przede wszystkim – dzięki ćwiczeniom praktycznym na konkretnych przykładach – poznanie dobrych nawyków emisyjnych, z naciskiem na samodzielne diagnozowanie i eliminowanie problemów występujących podczas pracy głosem. Scenariusz spotkania został ponadto wzbogacony o piosenki i ćwiczenia emisyjno-głosowe, które mogą wykorzystać zarówno w pracy z uczniem, jak i dla poprawy kondycji własnego głosu.

Antonina Pawłowska – pracownik Działu Edukacji Muzeum Miasta Łodzi. Z wykształcenia historyk, obecnie doktorantka na Uniwersytecie Łódzkim w katedrze Historii Powszechnej Najnowszej. Jako wolontariuszka współpracuje z łódzką Świetlicą Podwórkową, zajmując się edukacją historyczną i kulturalną oraz projektowaniem gier miejskich.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne. 

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Zastępca kierownika chóru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, dyrygent Chóru Żeńskiego „Eufeme”, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog. Juror konkursów wokalnych i chóralnych.

Łódzkie pełne kultury – III edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

18 września 2019 roku zainaugurowaliśmy III edycję projektu Łódzkie Pełne Kultury. W wydarzeniu wzięło udział 10 instytucji kultury z województwa łódzkiego oraz partnerskie instytucje z Łodzi.

„Łódzkie pełne kultury – III edycja” to kontynuacja realizowanego przez Łódzki Dom Kultury w latach 2017-2018 projektu edukacyjnego upowszechniającego kulturę w regionie. Przedsięwzięcie ma na celu umożliwienie osobom z oddalonych od stolicy województwa rejonów dostępu do oferty instytucji kultury mieszczących się w Łodzi, a poprzez to kształtowanie świadomych odbiorców kultury oraz przekazanie praktycznych narzędzi do realizacji edukacji kulturalnej.

Biorący udział w projekcie uczniowie, nauczyciele i animatorzy zostaną zapoznani z bogatą ofertą trzech łódzkich instytucji kulturalnych: Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina w Łodzi, Teatru Wielkiego w Łodzi i Muzeum Miasta Łodzi. 

W tegorocznej odsłonie projektu biorą udział uczniowie, nauczyciele i animatorzy kultury z 10 instytucji partnerskich w regionie:

• Wieruszowski Dom Kultury
• Gminne Centrum Kultury, Sportu i Rekreacji w Krośniewicach
• Miejski Dom Kultury w Radomsku
• Miejski Dom Kultury w Opocznie
• Zespół Placówek Wychowania Pozaszkolnego w Sieradzu
• Centrum Kultury i Sztuki w Skierniewicach
• Miejskie Centrum Kultury w Tuszynie
• Miejskie Centrum Kultury w Tomaszowie Mazowieckim
• Miejski Dom Kultury w Zduńskiej Woli
• Dom Kultury w Łęczycy

Projekt „Łódzkie pełne kultury – III edycja” realizowany jest w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

      

Ostatnie zajęcia w ramach II edycji „Łódzkie pełne kultury” odbyły się 20 grudnia w Opocznie, dzień po oficjalnym finale projektu, który miał miejsce w siedzibie Łódzkiego Domu Kultury. Na chwilę przed świętami opoczyńscy nauczyciele i animatorzy poznali sekrety „dyrygowania” ludźmi.

Prowadzący zajęcia, Mariusz Lewy z Filharmonii Łódzkiej podzielił się z grupą zdobytą przez lata wiedzą i doświadczeniem z zakresu niemanipulacyjnych sposobów wpływania na ludzi. Początek warsztatów przeznaczony został na prezentację naukowej wiedzy na temat inteligencji grup oraz istniejących w nich struktur wewnętrznych, które przekładają się na efektywność komunikacji i kreatywności pośród ich członków. Na przykładzie zaczerpniętych z życia sytuacji przedstawione zostały techniki i metody efektywnie wpływające na zarządzanie grupami oraz sposoby komunikacji niewerbalnej w pracy z grupami. W końcowej praktycznej części zajęć, grupa wzięła udział w ćwiczeniach z zakresu emisji głosu i wykonała zadanie, które w niewerbalny sposób integruje grupy i jej członków. Zachęceni słowami prowadzącego nauczyciele i animatorzy opowiedzieli o trudnościach i problemach, z jakimi spotykają się w pracy, i wspólnie spróbowali się z nimi zmierzyć i wypracować odpowiednie ich rozwiązanie.

Mariusz Lewy – absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi, na kierunku Edukacji Muzycznej, w klasie dyrygowania dr Dawida Bera. Od roku 2013 jest dyrygentem działającego w Filharmonii Łódzkiej im. A. Rubinsteina amatorskiego Chóru dla (nie)opornych. Jest założycielem i dyrygentem Męskiego Kameralnego Zespołu wokalnego Singing Heads. Aktywnie działa jako kompozytor i aranżer.

Łódzkie pełne kultury – II edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

19 grudnia 2018 roku podsumowaliśmy drugą edycję projektu Łódzkie Pełne Kultury.

W wydarzeniu wzięli udział partnerzy projektu z Łodzi oraz województwa łódzkiego, którzy otrzymali podziękowania za dobrą współpracę. W tym samym dniu blisko 450 uczestników projektu wzięło udział w wydarzeniu finałowym, jakim był spektakl w Teatrze Wielkim w Łodzi pt. „Dziadek do Orzechów”. 

„Łódzkie pełne kultury – II edycja” to kontynuacja realizowanego przez Łódzki Dom Kultury w 2017 roku projektu edukacyjnego upowszechniającego kulturę w regionie. Przedsięwzięcie ma na celu umożliwienie osobom z oddalonych od stolicy województwa rejonów dostępu do oferty instytucji kultury mieszczących się w Łodzi, a poprzez to kształtowanie świadomych odbiorców kultury oraz przekazanie praktycznych narzędzi do realizacji edukacji kulturalnej.

Biorący udział w projekcie uczniowie, nauczyciele i animatorzy zapoznali się z bogatą ofertą trzech łódzkich instytucji kulturalnych: Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina w Łodzi, Teatru Wielkiego w Łodzi i Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi.

W tegorocznej – drugiej – odsłonie projektu brali w nim udział uczniowie, nauczyciele i animatorzy kultury z 10 instytucji partnerskich w regionie (w Krośniewicach, Opocznie, Bełchatowie, Radomsku, Skierniewicach, Sieradzu, Zduńskiej Woli, Tomaszowie Mazowieckim, Piotrkowie Trybunalskim, Tuszynie).

Partnerzy tegorocznej edycji:

 
Projekt „Łódzkie pełne kultury – II edycja” realizowany jest w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

10 grudnia odbyły się ostatnie już podczas tegorocznej edycji projektu warsztaty prowadzone przez artystów Teatru Wielkiego w Łodzi. Miejskie Centrum Kultury w Bełchatowie odwiedzili Dagny Konopacka-Maćkowiak, która przeprowadziła z miejscowymi dziećmi zajęcia wokalno-aktorskie, oraz Michał Jan Barański, który bełchatowskich nauczycieli i animatorów zaznajomił z wiedzą z zakresu emisji i higieny głosu.

Młodsi uczestnicy projektu w trakcie warsztatów poznali specyfikę teatru operowego i baletu oraz nieodłączne elementy każdego spektaklu. Prowadząca na przykładzie przywiezionych ze sobą przedmiotów opowiedziała o kostiumach oraz rekwizytach i scenografii scenicznej. Ponadto rozłożyła na czynniki pierwsze charakteryzację, jakiej poddają się artyści i artystki Teatru Wielkiego, oraz wspomniała o praktykowanej w tym rodzaju instytucji grze aktorskiej. Ważnym elementem spotkania był śpiew – dzieci wykonały kilka ćwiczeń wokalnych a capella oraz przy akompaniamencie pianina, po czym zaśpiewały fragment francuskojęzycznej arii z opery „Carmen”. Koniec warsztatów przeznaczony został na rozrywkę, podczas której dzieci miały okazję przywdziać przywiezione przez prowadzącą kostiumy i pobawić się różnego rodzaju rekwizytami scenicznymi.

Trzonem warsztatów, w których wzięli udział tego dnia bełchatowscy nauczyciele i animatorzy, była wiedza z zakresu emisji i higieny głosu. Prowadzący zaznajomił uczestników spotkania z budową i prawidłowym funkcjonowaniem aparatu oddechowo-głosowego, opisał procesy synchronizacji czynności emisyjnych i przedstawił zasady poprawnej artykulacji oraz impostacji. W praktycznej części warsztatów nauczyciele wykonali szereg prostych ćwiczeń wokalnych, które miały na celu zapoznać ich z dobrymi nawykami oraz rozwinąć u nich umiejętność świadomego używania głosu według indywidualnych predyspozycji. Prowadzący położył dodatkowo mocny nacisk na uwrażliwienie zebranych na odpowiednią higienę głosu, która jest niezbędna dla jego prawidłowego funkcjonowania przez kolejne długie lata.

Dagny Konopacka-Maćkowiak – absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi na Wydziale Wokalno-Aktorskim. Od 2013 r. związana z Teatrem Wielkim w Łodzi jako artystka chóru, gdzie można ją zobaczyć m.in. w roli Marty w operze Straszny dwór Stanisława Moniuszki. Od 2017 r. prowadzi w Teatrze Wielkim w Łodzi warsztaty wokalne.

Michał Jan Barański – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie i Akademii Muzycznej im. G.  K. Bacewiczów w Łodzi na kierunku Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuki Muzycznej oraz Dyrygentura Chóralna. Zastępca kierownika choru Teatru Wielkiego w Łodzi, kierownik artystyczny Łódzkiego Chóru Teatralnego „Verdiana”, edukator w Wojewódzkim Ośrodku Doskonalenia Nauczycieli w Łodzi, aktywny dyrygent, artysta sceniczny, śpiewak i pedagog.

Łódzkie pełne kultury – II edycja – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.