„Widzenie awangardy” to kolejne zajęcia dla uczniów i nauczycieli w ramach projektu „Łódzkie pełne kultury”, które odbyły się 16 października w Szkole Podstawowej nr 1 w Tuszynie. W Roku Awangardy edukatorzy Muzeum Sztuki w Łodzi realizują cykl warsztatów „Widzimisię”, oparty na „Teorii widzenia” Władysława Strzemińskiego – fundamentalnej pracy czołowego polskiego artysty modernistycznego, współzałożyciela instytucji. Dzięki projektowi „Łódzkie pełne kultury” muzeum ma możliwość propagowania idei tego wybitnego malarza w całym regionie łódzkim.
Podczas zajęć dzieci portretowały swoje dłonie w wielu wariantach, najpierw wychodząc od realizmu i gipsowych odlewów, a potem przechodząc do odpowiednika dłoni, jakim są gumowe rękawiczki. Rysowali dłonie za pomocą 10, 5, i 1 linii i zauważyli, że za każdym razem widzą dłoń, ale w innym, coraz bardziej nietypowym ujęciu.
Nauczycieli również przeszli tę samą ścieżkę „twórczą”, co uczniowie, a dodatkowo dowiedzieli się, jak skomplikowane, teoretyczne założenia „Teorii widzenia” dotyczące kompozycji czy abstrakcji przekazać swoim uczniom poprzez zabawę z formą. Warsztaty były opatrzone komentarzem metodycznym, instrukcją kosztorysowania i przygotowywania materiałów.
Prowadzące zajęcia:
Katarzyna Mądrzycka-Adamczyk – artystka, pedagog specjalna, edukatorka. Prowadzi wojewódzki konkurs interdyscyplinarny „Do czterech razy sztuka!” łączący zainteresowania i wiedzę z zakresu literatury, historii
i wiedzy o sztuce XX i XXI wieku. Tworzy audiodeskrypcje dzieł sztuki współczesnej dla osób niewidomych,
a także warsztaty dla osób z dysfunkcją wzorku i słuchu. W swojej twórczości artystycznej zajmuje się sztuką włókna (tkaniny, obiekty, instalacje).
Maja Pawlikowska – edukator muzealny, filolog, czynna scenografka filmowa, telewizyjna i teatralna. Realizatorka projektów społecznościowych, szczególnie we współpracy ze środowiskami osób wykluczonych społecznie i ekonomicznie (m.in. w zamkniętym Młodzieżowym Ośrodku Wychowawczym nr 5 w Łodzi).
Łódzkie pełne kultury – projekt edukacyjny realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
W Roku Awangardy pracownicy Muzeum Sztuki w Łodzi przygotowali cykl warsztatów „Widzimisię”, oparty na „Teorii widzenia” Władysława Strzemińskiego – wznowionej, fundamentalnej pracy czołowego polskiego artysty modernistycznego, współzałożyciela instytucji. Dzięki projektowi „Łódzkie pełne kultury” muzeum ma możliwość propagowania idee tego wybitnego malarza w całym regionie łódzkim.
9 października muzealni edukatorzy odwiedzili Tomaszów Mazowiecki, gdzie w Miejskim Centrum Kultury w Tomaszowie Mazowieckim (fila „Tkacz”).
Podczas warsztatów pn. „Widzenie światłocieniowe” dzieci zobaczyły, jak z wykorzystaniem tylko cienia przedmiotu można robić zdjęcia bez aparatu fotograficznego. A to wszystko w ciemni przy świetle, ale czerwonym. Nauczycieli również eksperymentowali z luksografią. Warsztaty dla dorosłych były dodatkowo opatrzone komentarzem metodycznym, instrukcją kosztorysowania i przygotowywania materiałów.
Prowadzące zajęcia:
Katarzyna Mądrzycka-Adamczyk – artystka, pedagog specjalna, edukatorka. Prowadzi wojewódzki konkurs interdyscyplinarny „Do czterech razy sztuka!” łączący zainteresowania i wiedzę z zakresu literatury, historii
i wiedzy o sztuce XX i XXI wieku. Tworzy audiodeskrypcje dzieł sztuki współczesnej dla osób niewidomych,
a także warsztaty dla osób z dysfunkcją wzorku i słuchu. W swojej twórczości artystycznej zajmuje się sztuką włókna (tkaniny, obiekty, instalacje).
Maja Pawlikowska – edukator muzealny, filolog, czynna scenografka filmowa, telewizyjna i teatralna. Realizatorka projektów społecznościowych, szczególnie we współpracy ze środowiskami osób wykluczonych społecznie i ekonomicznie (m.in. w zamkniętym Młodzieżowym Ośrodku Wychowawczym nr 5 w Łodzi).
„Łódzkie pełne kultury” – projekt realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
W sobotę 7 października dzieci biorące udział w projekcie „Łódzkie pełne kultury” z Miejskiego Centrum Kultury w Bełchatowie, Miejskiego Domu Kultury w Radomsku, Miejskiego Centrum Kultury w Tomaszowie Mazowieckim, Centrum Kultury i Sztuki w Skierniewicach oraz Zespołu Placówek Wychowania Pozaszkolnego w Sieradzu odwiedziły Filharmonię Łódzką im. Artura Rubinsteina. Była to wyjątkowa okazja do spotkania z muzyką klasyczną w lekkiej, przystępnej formie i wysłuchania koncertu symfonicznego, który przygotowano na uroczyste rozpoczęcie roku akademickiego na Dziecięcym Uniwersytecie Artystycznym.
Małych melomanów rozbawił „Karnawał zwierząt” Camille’a Saint-Saënsa, czyli cykl 14 pomysłowych muzycznych portretów, określonych przez francuskiego kompozytora jako „fantazja zoologiczna”. Sugestywne melodie i żywe kontrasty sprawiają, że utwór świetnie nadaje się do nauki rozpoznawania brzmienia instrumentów orkiestry. Dzieci posłuchały także „Simple Symphony” op. 4 autorstwa Benjamina Brittena. Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii Łódzkiej poprowadzi Błażej Wincenty Kozłowski, a na scenie zobaczyliśmy m.in. muzyków Kingę Firlej-Kubicę i Wojciecha Kubicę (fortepiany), a także Jana Jakubowskiego w roli narratora.
W Roku Awangardy pracownicy Muzeum Sztuki w Łodzi przygotowali cykl warsztatów „Widzimisię”, oparty na „Teorii widzenia” Władysława Strzemińskiego – wznowionej, fundamentalnej pracy czołowego polskiego artysty modernistycznego, współzałożyciela instytucji. Dzięki projektowi „Łódzkie pełne kultury” muzeum ma możliwość propagowania idee tego wybitnego malarza w całym regionie łódzkim. 2 października muzealni edukatorzy odwiedzili Piotrków Trybunalski, gdzie w Centrum idei „Ku Demokracji” odbyły się warsztaty edukacyjne dla uczniów szkół podstawowych oraz zajęcia metodyczne dla dorosłych.
Podczas warsztatów pn. „Widzenie bryły” dzieci zobaczyły, jak plama zwana potocznie kleksem może przybierać różne, czasem nieprzewidywalne formy. Z radością zaangażowały się w tworzenie różnorodnych obrazów (z użyciem techniki „malowania wanną”) i cieszyły się, gdy przypadkowo rzucone kleksy przybierały kształty ludzkie, zwierzęce czy roślinne.
Zajęcia dla nauczycieli również zostały przeprowadzone w oparciu o cykl „Widzimisię”, dorośli dowiedzieli się, jak skomplikowane, teoretyczne założenia „Teorii widzenia” dotyczące kompozycji czy abstrakcji przekazać swoim uczniom poprzez zabawę z formą. Warsztaty były dodatkowo opatrzone komentarzem metodycznym, instrukcją kosztorysowania i przygotowywania materiałów.
Prowadzące zajęcia:
Katarzyna Mądrzycka-Adamczyk – artystka, pedagog specjalna, edukatorka. Prowadzi wojewódzki konkurs interdyscyplinarny „Do czterech razy sztuka!” łączący zainteresowania i wiedzę z zakresu literatury, historii
i wiedzy o sztuce XX i XXI wieku. Tworzy audiodeskrypcje dzieł sztuki współczesnej dla osób niewidomych,
a także warsztaty dla osób z dysfunkcją wzorku i słuchu. W swojej twórczości artystycznej zajmuje się sztuką włókna (tkaniny, obiekty, instalacje).
Maja Pawlikowska – edukator muzealny, filolog, czynna scenografka filmowa, telewizyjna i teatralna. Realizatorka projektów społecznościowych, szczególnie we współpracy ze środowiskami osób wykluczonych społecznie i ekonomicznie (m.in. w zamkniętym Młodzieżowym Ośrodku Wychowawczym nr 5 w Łodzi).
Łódzkie pełne kultury – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Projekt „Łódzkie pełne kultury” 3 października zawitał w Miejskim Domu Kultury w Opocznie, gdzie odbyły się warsztaty muzyczne dla uczniów i zajęcia metodyczne dla nauczycieli.
Zajęcia pn. „Muzyczne ABC” prowadziła Agata Kawełczyk – absolwentka rytmiki na Wydziale Teorii i Kompozycji Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, instruktorka w Zespole Tańca Ludowego „HARNAM”. Na spotkaniu dzieci poznały sylwetkę wybitnego kompozytora i wirtuoza – Wolfganga Amadeusza Mozarta, utworzyły miniorkiestrę i na wybranych instrumentach zagrały „Eine kleine Nachtmusik”. Wielką frajdę sprawiły im zabawy głosem, rytmem i tańcem.
Nauczyciele wzięli udział w warsztatach edukacyjnych pn. „Elementy muzykoterapii i arteterapii na lekcjach muzyki/plastyki”, prowadzonych przez dr Stellę Kaczmarek, muzykoterapeutkę współpracującą z Filharmonią Łódzką, adiunkta w Katedrze Edukacji Muzycznej Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Uczestnicy na własnej skórze poznawali narzędzia arterapeutyczne, np. rysowali najczęściej odczuwane emocje, odzwierciedlali osobowość za pomocą jednej kreski, wspólnie tworzyli kolaże symbolizujące nastrój grupy, grali na wybranych instrumentach, a wszystko po to, aby te kreatywne, diagnozujące metody pracy przenieść do swoich szkół i wykorzystać na lekcjach. Wszyscy byli zgodni, że wyrażanie siebie – czy to poprzez muzykę, czy plastykę może mieć wpływ na większą otwartość ucznia, podniesienie jego samooceny, rozwijanie umiejętności komunikacyjnych oraz integracyjnych.
„Łódzkie pełne kultury” – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Projekt „Łódzkie pełne kultury” spotkał się z żywym zainteresowaniem mieszkańców Radomska, gdzie 27 września w Miejskim Domu Kultury odbyły się warsztaty animacyjne dla uczniów i zajęcia edukacyjne dla nauczycieli.
Grupa 28 dzieci ze szkoły podstawowej odkrywała potęgę rytmu podczas warsztatów muzycznych z elementami body percussion – TA KE TI NA. Małgorzata Kaczmarek, licencjonowana instruktor zajęć dla dzieci prowadzonych metodami Gordona i Labana, od 15 lat związana z Filharmonią Łódzka im. A. Rubinsteina w Łodzi zabrała najmłodszych uczestników projektu w podróż do krainy muzyki i rytmu. – TaKeTiNa to bardzo łatwa i przystępna metoda nauki rytmu. To również kompleksowa metoda rytmicznego treningu grupowego. W TaKeTiNie skupiamy się na terapeutycznych właściwościach rytmu, doświadczeniu rytmu przez ciało, budowaniu uważności na przebieg rytmiczny oraz na doświadczeniu ruchu w muzyce. Ciało potraktowane jako instrument stwarza ogrom możliwości działania. Samo spotkanie z rytmem to bardzo kreatywne, bezpośrednie i intensywne przeżycie. Szczególnie wówczas, gdy ociera się o działania z pogranicza improwizacji. Celem zajęć jest ukazanie dzieciom, że najważniejszym instrumentem są oni sami, a rytm ma znaczenie nie tylko w muzyce, ale również w życiu codziennym – wyjaśnia prowadząca warsztaty. W zajęciach zaprezentowane zostały różne sposoby pokazania rytmu (nogami, rękoma, słowami oraz w najróżniejszych kombinacjach). Na zakończenie dzieci wprawione w muzycznych ćwiczeniach wspólnie wykonały kilkutaktową „choreografię”.
Dla nauczycieli przygotowane zostały warsztaty edukacyjne „Elementy muzykoterapii i arteterapii na lekcjach muzyki/plastyki”. Prowadząca dr Stella Kaczmarek, pedagog i psycholog muzyki oraz muzykoterapeuta, adiunkt Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi pokazała, jak metodycznie wykorzystać na lekcjach muzyki czy plastyki elementy terapii przez sztukę, a dzięki temu nie tylko uatrakcyjnić zajęcia, ale także przyczynić się do rozwoju emocjonalności i otwartości uczniów. Uczestnicy zajęć wypróbowali na sobie różne metody arteterapii, wykonując kreatywne ćwiczenia, które mogą później wykorzystać w pracy w szkole. Wszyscy byli zgodni, że wyrażanie siebie – czy to poprzez muzykę, czy plastykę może mieć wpływ na większą otwartość ucznia, podniesienie jego samooceny, rozwijanie umiejętności komunikacyjnych oraz integracyjnych.
Projekt jest współfinansowany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Kultura Dostępna.
Łódzkie pełne kultury – najnowszy projekt Łódzkiego Domu Kultury 25 września zawitał do Sieradza. W Zespole Placówek Wychowania Pozaszkolnego odbyły się warsztaty edukacyjne dla 24 uczniów szkół podstawowych oraz zajęcia metodyczne dla dorosłych, w których wzięło udział 14 nauczycieli przedmiotów artystycznych.
Pracownicy Muzeum Sztuki w Łodzi przygotowali dla uczestników projektu cykl warsztatów „Widzimisię”, oparty na „Teorii widzenia” Władysława Strzemińskiego, wznowionej, fundamentalnej pracy czołowego polskiego artysty modernistycznej awangardy, współzałożyciela instytucji. Książka pokazuje, w jaki sposób to, co człowiek dostrzega, jest warunkowane jego świadomością.
Podczas warsztatów dzieci w praktyczny sposób poznały tajniki widzenia konturowego. Bardzo podobały się im zabawy i graficzne wariacje, dla których punktem wyjścia była linia, bo jak podkreślają organizatorzy zajęć: – Linia, jako podstawowy element składowy sztuk wizualnych przybiera różne formy. Może być prosta, zygzakowata, przerywana i wywodzić się z geometrii, ale może być również falista, powyginana i mieć swoje źródło w przyrodzie. Linia to także trasa, którą można się poruszać i różnicować chód w zależności od cech linii (cienka, gruba, przerywana itp.). Linia – jak linia ma swoje cechy: może leżeć swobodnie czy też być napięta jak struna. Nasze ciało podobnie – może naśladować linię, ale linia również może naśladować człowieka i być punktem wyjścia do działań warsztatowych dotyczących ruchu.
Warsztaty dla nauczycieli również były przeprowadzone w oparciu o cykl „Widzimisię”, dodatkowo opatrzone komentarzem metodycznym, instrukcją kosztorysowania i przygotowywania materiałów.
Prowadzące zajęcia:
Maja Pawlikowska – edukator muzealny, filolog, czynna scenografka filmowa, telewizyjna i teatralna. Realizatorka projektów społecznościowych, szczególnie we współpracy ze środowiskami osób wykluczonych społecznie i ekonomicznie (m.in. w zamkniętym Młodzieżowym Ośrodku Wychowawczym nr 5 w Łodzi).
Marta Wlazeł – historyczka sztuki i edukatorka. Program edukacyjny realizuje we wszystkich grupach wiekowych, szczególnie wobec najmłodszych gości muzealnych. Jurorka Konkursu Wiedzy o Sztuce, członkini komisji Olimpiady Artystycznej.
Łódzkie pełne kultury – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
W ramach projektu „Łódzkie pełne kultury”, który ma na celu upowszechnianie edukacji kulturalej w regionie, 29 września pracownicy Muzeum Archeologicznego i Etnograficznego w Łodzi przeprowadzili zajęcia edukacyjne dla najmłodszych uczniów szkół podstawowych oraz nauczycieli ze Zduńskiej Woli.
Podczas warsztatów pn. „Czerwień sama z siebie powabna jest” w Miejskim Domu Kultury dzieci dowiedziały się wiele na temat historii ubioru od epoki kamienia po czasy dynastii piastowskiej. Ewa Kurylak – kierownik Działu Naukowo-Oświatowego Muzeum Archeologicznego i Etnograficznego w Łodzi wprowadziła wszystkich w tajniki mody sprzed tysiącleci, a także opowiedziała zarówno o funkcji ubioru, jak i technikach tkackich i farbiarskich. Uczniowie nie tylko oglądali, ale także dotykali dawne stroje, damskie suknie, męskie tuniki, przymierzali naszyjniki i bransolety noszone przez naszych przodków.
Nauczyciele i animatorzy kultury mieli okazję poznać ofertę edukacyjną instytucji i dowiedzieć się szczegółów na temat możliwości przeprowadzenia lekcji muzealnych i wyjazdów na zajęcia do Łodzi.
Prowadzący zajęcia:
Ewa Kurylak – kierownik Działu Naukowo-Oświatowego Muzeum Archeologicznego i Etnograficznego w Łodzi. Absolwentka kierunku Archeologia Polski i powszechna, studiów podyplomowych z zakresu muzealnictwa i kursów pedagogicznych. Posiada doświadczenie w zakresie działalności edukacyjnej i popularyzatorskiej: przeprowadza lekcje, warsztaty, konkursy, odczyty, jak również organizuje wystawy i imprezy. Została uhonorowana brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” 2008 oraz Nagrodą Marszałka Województwa Łódzkiego w 2016 r.
Krzysztof Pisera – pracuje w Dziale Naukowo-Oświatowym Muzeum Archeologicznego i Etnograficznego w Łodzi. Absolwent kierunku Etnografia. Jest autorem publikacji z zakresu etnografii polskiej i historii turystyki tatrzańskiej. Posiada doświadczenie w zakresie działalności edukacyjnej i popularyzatorskiej. Uhonorowany odznaką „Zasłużony dla Kultury Polskiej” w 2015 r.
Projekt realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
W Miejskim Centrum Kultury (filia „TKACZ”) w Tomaszowie Mazowiecki 26 września odbyły się warsztaty animacyjne dla uczniów i zajęcia edukacyjne dla nauczycieli w ramach projektu „Łódzkie pełne kultury”, realizowanego przez Łódzki Dom Kultury dofinansowanego ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (KULTURA DOSTĘPNA).
Grupa 23 dzieci ze szkoły podstawowej odkrywała potęgę rytmu podczas warsztatów muzycznych z elementami body percussion – TA KE TI NA. Małgorzata Kaczmarek, licencjonowana instruktor zajęć dla dzieci prowadzonych metodami Gordona i Labana, od 15 lat związana z Filharmonią Łódzka im. A. Rubinsteina w Łodzi zabrała najmłodszych uczestników projektu w podróż do krainy muzyki i rytmu. – TaKeTiNa to bardzo łatwa i przystępna metoda nauki rytmu. To również kompleksowa metoda rytmicznego treningu grupowego. W TaKeTiNie skupiamy się na terapeutycznych właściwościach rytmu, doświadczeniu rytmu przez ciało, budowaniu uważności na przebieg rytmiczny oraz na doświadczeniu ruchu w muzyce. Ciało potraktowane jako instrument stwarza ogrom możliwości działania. Samo spotkanie z rytmem to bardzo kreatywne, bezpośrednie i intensywne przeżycie. Szczególnie wówczas, gdy ociera się o działania z pogranicza improwizacji. Celem zajęć jest ukazanie dzieciom, że najważniejszym instrumentem są oni sami, a rytm ma znaczenie nie tylko w muzyce, ale również w życiu codziennym – wyjaśnia prowadząca warsztaty. W zajęciach zaprezentowane zostały różne sposoby pokazania rytmu (nogami, rękoma, słowami oraz w najróżniejszych kombinacjach). Na zakończenie dzieci wprawione w muzycznych ćwiczeniach wspólnie wykonały kilkutaktową „choreografię”.
Dla grupy 15 nauczycieli przygotowane zostały warsztaty edukacyjne „Elementy muzykoterapii i arteterapii na lekcjach muzyki/plastyki”. Prowadząca dr Stella Kaczmarek, pedagog i psycholog muzyki oraz muzykoterapeuta, adiunkt Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi pokazała, jak metodycznie wykorzystać na lekcjach muzyki czy plastyki elementy terapii przez sztukę, a dzięki temu nie tylko uatrakcyjnić zajęcia, ale także przyczynić się do rozwoju emocjonalności i otwartości uczniów. Uczestnicy zajęć wypróbowali na sobie różne metody arteterapii, wykonując kreatywne ćwiczenia, które mogą później wykorzystać w pracy w szkole. Wszyscy byli zgodni, że wyrażanie siebie – czy to poprzez muzykę, czy plastykę może mieć wpływ na większą otwartość ucznia, podniesienie jego samooceny, rozwijanie umiejętności komunikacyjnych oraz integracyjnych.
Projekt „Łódzkie pełne kultury” nabiera rozpędu, kolejne warsztaty edukacyjne dla uczniów i zajęcia metodyczne dla nauczycieli odbyły się 28 września w Centrum Kultury i Sztuki w Skierniewicach.
Dwudziestu ośmiu uczniów z klas VI Szkoły Podstawowej nr 1 w Skierniewicach wzięło udział w warsztatach rytmicznych z elementami body percussion prowadzonych metodą TA KE TI NA. Małgorzata Kaczmarek, licencjonowana instruktor zajęć metodami Gordona i Labana, od 15 lat związana z Filharmonią Łódzką uzmysłowiła dzieciom, że najważniejszym instrumentem muzycznym są oni sami, a rytm, który każdy nosi w sercu, ma znaczenie nie tylko w muzyce, ale również w życiu codziennym. Sześcioklasiści aktywnie uczestniczyli w zajęciach i otwierali się na nowe sposoby ekspresji głosu, ciała i wyrażenia rytmu (nogami, rękoma, słowami oraz w najróżniejszych kombinacjach). Na zakończenie dzieci, wprawione w muzycznych ćwiczeniach, obejrzały teledysk amerykańskiej grupy Pentatonix i naśladując muzyków wspólnie wykonały kilkutaktową „choreografię”.
Stella Kaczmarek, pedagog, psycholog muzyki, muzykoterapeuta, adiunkt w Katedrze Edukacji Muzycznej Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi przeprowadziła dla zainteresowanych nauczycieli warsztaty edukacyjne pn. „Elementy muzykoterapii i arteterapii na lekcjach muzyki/plastyki”. Uczestnicy na własnej skórze poznawali narzędzia arteterapeutyczne, np. rysowali najczęściej odczuwane emocje, odzwierciedlali osobowość za pomocą jednej kreski, wspólnie tworzyli kolaże symbolizujące nastrój grupy, grali na wybranych instrumentach, a wszystko po to, aby te kreatywne, diagnozujące metody pracy przenieść do swoich szkół i wykorzystać na lekcjach. Wszyscy byli zgodni, że wyrażanie siebie – czy to poprzez muzykę, czy plastykę może mieć wpływ na większą otwartość ucznia, podniesienie jego samooceny, rozwijanie umiejętności komunikacyjnych oraz integracyjnych.
Łódzkie pełne kultury – projekt edukacyjny realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Projekt „Łódzkie pełne kultury” spotkał się z żywym zainteresowaniem mieszkańców Piotrkowa Trybunalskiego, gdzie 20 września w Centrum idei „Ku Demokracji” odbyły się warsztaty animacyjne dla uczniów i zajęcia edukacyjne dla nauczycieli.
Grupa 28 dzieci z klas III i IV z Katolickiej Szkoły Podstawowej Sióstr Dominikanek i Szkoły Podstawowej nr 5 z Oddziałami Integracyjnymi w Piotrkowie Trybunalskim odkrywała potęgę rytmu podczas warsztatów muzycznych z elementami body percussion – TA KE TI NA. Małgorzata Kaczmarek, licencjonowana instruktor zajęć dla dzieci prowadzonych metodami Gordona i Labana, od 15 lat związana z Filharmonią Łódzka im. A. Rubinsteina w Łodzi zabrała najmłodszych uczestników projektu w podróż do krainy muzyki i rytmu. – TaKeTiNa to bardzo łatwa i przystępna metoda nauki rytmu. To również kompleksowa metoda rytmicznego treningu grupowego. W TaKeTiNie skupiamy się na terapeutycznych właściwościach rytmu, doświadczeniu rytmu przez ciało, budowaniu uważności na przebieg rytmiczny oraz na doświadczeniu ruchu w muzyce. Ciało potraktowane jako instrument stwarza ogrom możliwości działania. Samo spotkanie z rytmem to bardzo kreatywne, bezpośrednie i intensywne przeżycie. Szczególnie wówczas, gdy ociera się o działania z pogranicza improwizacji. Celem zajęć jest ukazanie dzieciom, że najważniejszym instrumentem są oni sami, a rytm ma znaczenie nie tylko w muzyce, ale również w życiu codziennym – wyjaśnia prowadząca warsztaty. W zajęciach zaprezentowane zostały różne sposoby pokazania rytmu (nogami, rękoma, słowami oraz w najróżniejszych kombinacjach). Na zakończenie dzieci wprawione w muzycznych ćwiczeniach wspólnie wykonały kilkutaktową „choreografię”.
Dla grupy nauczycieli przygotowane zostały warsztaty edukacyjne „Elementy muzykoterapii i arteterapii na lekcjach muzyki/plastyki”. Prowadząca dr Stella Kaczmarek, pedagog i psycholog muzyki oraz muzykoterapeuta, adiunkt Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi pokazała, jak metodycznie wykorzystać na lekcjach muzyki czy plastyki elementy terapii przez sztukę, a dzięki temu nie tylko uatrakcyjnić zajęcia, ale także przyczynić się do rozwoju emocjonalności i otwartości uczniów. Uczestnicy zajęć wypróbowali na sobie różne metody arteterapii, wykonując kreatywne ćwiczenia, które mogą później wykorzystać w pracy w szkole. Wszyscy byli zgodni, że wyrażanie siebie – czy to poprzez muzykę, czy plastykę może mieć wpływ na większą otwartość ucznia, podniesienie jego samooceny, rozwijanie umiejętności komunikacyjnych oraz integracyjnych.
Łódzkie pełne kultury – projekt edukacyjny realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Łódzki Dom Kultury właśnie wystartował z nowym projektem edukacyjnym „Łódzkie pełne kultury”. W pierwszych zajęciach, które odbyły się w Miejskim Centrum Kultury w Bełchatowie 19 września, wzięło udział 32 uczniów klas I i II ze Szkoły Podstawowej nr 4 i Niepublicznej Szkoły Podstawowej w Bełchatowie. Anna Krysztofiak z Filharmonii Łódzkiej przeprowadziła warsztaty pn. „Przysmaki muzyki chińskiej. Tradycyjna muzyka chińska” i zabrała dzieci w podróż do Państwa Środka. Prowadząca opowiedziała o życiu ludzi na Dalekim Wschodzie, m.in. o rygorystycznym systemie edukacyjnym, którego Europejczycy nie mają im co zazdrościć. Przybliżyła obrzędy i zwyczaje tam panujące. Przygotowała też intrygujące zagadki dotyczące nietypowych gadżetów i sprzętu codziennego użytku, takich jak: termofor na chłodniejsze dni, kapelusze wyrabiane na Wyspie Fortepianów czy pieniądze, które są przepustką do zaświatów.
Anna Krysztofiak wprowadziła najmłodszych w tajniki muzyki chińskiej, zagrała na oryginalnych instrumentach m.in. cytrze i skrzypcach chińskich i dała niezapomniany koncert tamtejszych przebojów – od tradycyjnych pieśni obrzędowych po shanghajski jazz. Uczestnicy zajęć nie tylko poznali tradycyjne instrumenty chińskie, ale także mieli okazję na nich zagrać. Nauczyli się też śpiewać chińską mantrę w żartobliwy sposób przekształconą na angielskie słowa: all money go my home.
Artystka świetnie zna język chiński i postanowiła nauczyć dzieci choć kilku słów tak, że po zajęciach każdy mógł powitać się, podziękować i policzyć do 10 po chińsku. Na zakończenie wszyscy odtańczyli noworocznego chińskiego wężyka (nie mylić ze smokiem) i w dobrych humorach wrócili do swoich szkół.
Łódzkie pełne kultury – projekt edukacyjny upowszechniający kulturę w regionie, realizowany przez Łódzki Dom Kultury w ramach programu KULTURA DOSTĘPNA, dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Finał Łódzkie Pełne Kultury
Ostatnie warsztaty w ramach tegorocznej edycji Łódzkie pełne kultury
Łódzkie pełne kultury na ostatniej prostej – za nami mikołajkowe podsumowanie
Tak minęła druga połowa listopada w ramach Łódzkie pełne kultury
Łódzkie pełne kultury ponownie w Tuszynie i Krośniewicach
Kolejny tydzień warsztatów za nami – Łódzkie pełne kultury
Intensywny tydzień w ramach Łódzkie pełne kultury
Łódzkie pełne kultury nie zwalnia – za nami kolejne warsztaty
Łódzkie pełne kultury – tak minął ostatni tydzień
Kulturalna niedziela w ramach Łódzkie pełne kultury
Finał Łódzkie Pełne Kultury
Ostatnie warsztaty w ramach tegorocznej edycji Łódzkie pełne kultury
Łódzkie pełne kultury na ostatniej prostej – za nami mikołajkowe podsumowanie
Tak minęła druga połowa listopada w ramach Łódzkie pełne kultury
Łódzkie pełne kultury ponownie w Tuszynie i Krośniewicach
Kolejny tydzień warsztatów za nami – Łódzkie pełne kultury
Intensywny tydzień w ramach Łódzkie pełne kultury
Łódzkie pełne kultury nie zwalnia – za nami kolejne warsztaty
Łódzkie pełne kultury – tak minął ostatni tydzień
Kulturalna niedziela w ramach Łódzkie pełne kultury
Łódzkie pełne kultury odwiedziło kolejne miejscowości
Z wizytą w Filharmonii i Muzeum
Łódzkie pełne kultury w Tuszynie i Sieradzu
Ruszyły warsztaty w ramach III edycji Łódzkie pełne kultury!
Inauguracja III edycji Łódzkie Pełne Kultury


































