Sala 221 jest usytuowana na II piętrze budynku, w
której można zorganizować pokaz filmowy, przedstawienie, konferencje,
szkolenie dla 100 osób w ustawieniu teatralnym. Sala jest klimatyzowana,
wyposażona w nagłośnienie koncertowe, oświetlenie sceniczne ,
zaciemnienie sali, internet oraz scenę o powierzchni 18 m2. Sala posiada foyer z miejscem na catering.
Sala 221 jest usytuowana na II piętrze budynku, w której można zorganizować pokaz filmowy, przedstawienie, konferencje, szkolenie dla 100 osób w ustawieniu teatralnym. Sala jest klimatyzowana, wyposażona w nagłośnienie koncertowe, oświetlenie sceniczne , zaciemnienie sali, internet oraz scenę o powierzchni 18 m2. Sala posiada foyer z miejscem na catering.
Sala 114 jest usytuowana na I piętrze budynku, w której można zorganizować szkolenie
dla 20 osób w ustawieniu stołów w podkowę. Sala jest klimatyzowana, wyposażona w flipchart z markerami,
ekran, internet, zaciemnienie oraz dostęp do światła dziennego.
Sala 114 jest usytuowana na I piętrze budynku, w której można zorganizować szkolenie
dla 20 osób w ustawieniu stołów w podkowę. Sala jest klimatyzowana, wyposażona w flipchart z markerami,
ekran, internet, zaciemnienie oraz dostęp do światła dziennego.
Sala 7 jest usytuowana na parterze budynku ŁDK. Wyposażona jest w klimatyzację, nagłośnienie oraz oświetlenie
bankietowe. Sala jest połączona z sala kolumnową. Podczas dużych imprez
na sali kolumnowej jest wykorzystywana jako sala na catering.
Sala 7 – taneczna o powierzchni całkowitej 140 m 2 jest usytuowana na parterze budynku. Sala wyposażona jest w klimatyzację, nagłośnienie oraz oświetlenie bankietowe. Sala jest połączona z sala kolumnową. Podczas dużych imprez na sali kolumnowej jest wykorzystywana jako sala na catering.
Sala kolumnowa po modernizacji zrealizowanej w ramach projektu „Przebudowa wnętrz Łódzkiego Domu Kultury obejmująca Salę
Kolumnową wraz z pomieszczeniami przyległymi w celu umożliwienia
rozwijania i kształtowania kulturowej tożsamości regionu” ma nowoczesny wystrój, który stwarza odpowiednią atmosferę do zorganizowania szkolenia, konferencji lub kameralnego koncertu. Sala jest zautomatyzowana, w pełni klimatyzowana i bardzo nowocześnie wyposażona.
Sala kolumnowa Łódzkiego Domu Kultury po modernizacji zrealizowanej w ramach projektu „Przebudowa wnętrz Łódzkiego Domu Kultury obejmująca Salę
Kolumnową wraz z pomieszczeniami przyległymi w celu umożliwienia
rozwijania i kształtowania kulturowej tożsamości regionu” współfinansowanego przez Unię Europejską z Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego w ramach Regionalnego Programu Operacyjnego Województwa Łódzkiego na lata 2007-2013 ma nowoczesny wystrój, który stwarza odpowiednią atmosferę do zorganizowania szkolenia, konferencji lub kameralnego koncertu. Sala jest zautomatyzowana, w pełni klimatyzowana i bardzo nowocześnie wyposażona w :
Nagłośnienie – to trzy wysokiej klasy systemy nagłośnieniowe:
· System line array
· System aktywny
· System pasywny
Główną jednostką sterującą systemami nagłośnieniowymi jest konsola cyfrowa.
Sala jest wyposażona zarówno w system przewodowej jak i bezprzewodowej łączności.
Nagłośnienie jest w pełni przystosowane do działań konferencyjnych, teatralnych oraz koncertowych szczególnie w sferze muzyki jazzowej, folkowej oraz popowej.
Oświetlenie – to profesjonalne systemy oświetlenia scenicznego.
Sprzęt multimedialny umożliwia przeprowadzenie profesjonalnych projekcji multimedialnych.
Sala jest wyposażona zarówno w system przewodowej jak i bezprzewodowej łączności.
Ruchoma scena umożliwia różne aranżacje Sali.
Balkon może być dodatkową powierzchnią wystawienniczą.
„Projekt jest współfinansowany przez Unię Europejską z Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego
w ramach Regionalnego Programu Operacyjnego Województwa Łódzkiego na lata 2007-2013”
Ruszyła już sprzedaż biletów na Summer Dying Loud, czyli rockowe zakończenie lata, bez wątpienia najgłośniejsze wydarzenie muzyczne w Aleksandrowie Łódzkim. To jedyne takie wydarzenie w województwie łódzkim odbędzie się już po raz czwarty, 8 września na terenie aleksandrowskiego MOSiRu.
Ruszyła już sprzedaż biletów na Summer Dying Loud, czyli rockowe zakończenie lata, bez wątpienia najgłośniejsze wydarzenie muzyczne w Aleksandrowie Łódzkim. To jedyne takie wydarzenie w województwie łódzkim odbędzie się już po raz czwarty, 8 września na terenie aleksandrowskiego MOSiRu.
Tegoroczna edycja to istna plejada gwiazd polskiego rocka z zespołem Hey, Coma i Luxtorpeda na czele. Hey, z charyzmatyczną Kasią Nosowską to podstawa polskiego rocka. Coma na przestrzeni ostatnich lat zdobyła polską scenę w niezwykle dynamiczny sposób i w tej chwili jest jednym z najpopularniejszych zespołów rockowych w Polsce. Luxtorpeda, czyli nowe wcielenie Roberta „Litzy” Friedricha (Acid Drinkers, 2Tm2,3, Kazik Na Żywo, Arka Noego, Turbo, Creation of Death, Flapjack) to prawdziwe objawienie sceny, zespół uznany za najlepszy koncertowy skład w Polsce.
Więcej informacji…
Muzeum w Łęczycy pozyskało środki finansowe na wznowienie unikalnej publikacji pt. „Legendy łęczyckie”, autorstwa założycielki i pierwszego kierownika naszej placówki – Jadwigi Grodzkiej.
Muzeum w Łęczycy pozyskało środki finansowe na wznowienie unikalnej publikacji pt. „Legendy łęczyckie”, autorstwa założycielki i pierwszego kierownika naszej placówki – Jadwigi Grodzkiej.
Opublikowana w 1960 r. w nakładzie 3 tys. egz. książka nie doczekała się do tej pory wznowienia pomimo swojego wybitnego znaczenia zarówno dla środowiska badaczy folkloru, jak i rzeszy miłośników polskich baśni.
W książce J. Grodzkiej po raz pierwszy opublikowane zostały opowieści o łęczyckim diable Borucie, czarownicach i innych demonicznych postaciach zebrane pieczołowicie wśród miejscowej ludności wiejskiej.
Więcej informacji…
Turniej Chórów Ziemi Łódzkiej jest to impreza cykliczna z udziałem chórów reprezentujących szkoły, stowarzyszenia, placówki kultury z terenu woj. Łódzkiego.
Turniej Chórów Ziemi Łódzkiej jest to impreza cykliczna z udziałem chórów reprezentujących szkoły, stowarzyszenia, placówki kultury z terenu woj. Łódzkiego.
Celem jest popularyzacja działalności chórów amatorskich oraz pomoc metodyczna i repertuarowa.
Termin – czerwiec
Festiwal odbywa się co rok w Będzinie i posiada formułę konkursu, a jego uczestnikami mogą być wyłącznie amatorzy. Dolna granica wieku uczestnika wynosi 7 lat.
Festiwal odbywa się co rok w Będzinie i posiada formułę konkursu, a jego uczestnikami mogą być wyłącznie amatorzy. Dolna granica wieku uczestnika wynosi 7 lat.
W Festiwalu mogą wziąć udział soliści, duety, zespoły wokalne, wokalno-instrumentalne, chóry działające w szkołach, domach kultury, parafiach, stowarzyszeniach, a także osoby nie zrzeszone w organizacjach. Zgłoszeniem do udziału w Festiwalu jest wypełniona karta zgłoszenia, dostarczona do Biura Organizacyjnego Festiwalu w Będzinie, lub do Ośrodka Muzycznego ŁDK. Szczegółowe informacje oraz regulamin znajdują się na stronie internetowej Festiwalu, www.ofkip.pl.
Termin – grudzień
ELIMINACJE REJONOWE (MIĘDZYWOJEWÓDZKIE) ODBYWAJĄ SIĘ W ŁÓDZKIM DOMU KULTURY
Kubryk to znana w kraju impreza folkowa od lat ciesząca się w Łodzi dużą popularnością. Od samego początku jego istnienia staramy się pokazywać to, co najbardziej wartościowe w nurcie piosenki żeglarskiej, a więc wykonawców interesujących, prezentujących wysoki poziom artystyczny, ciekawy repertuar, którzy jednocześnie potrafią porwać publiczność do wspólnej zabawy.
Łódzkie Spotkania z Piosenką Żeglarską – KUBRYK
Termin – maj
Kubryk to znana w kraju impreza folkowa od lat ciesząca się w Łodzi dużą popularnością. Od samego początku jego istnienia staramy się pokazywać to, co najbardziej wartościowe w nurcie piosenki żeglarskiej, a więc wykonawców interesujących, prezentujących wysoki poziom artystyczny, ciekawy repertuar, którzy jednocześnie potrafią porwać publiczność do wspólnej zabawy.
Na Kubryku występowali wielokrotnie znani i lubiani wykonawcy m.in. Wikingowie, Segars, The Pioruners, Cztery Refy, Mechanicy Shanty, Perły i Łotry Szanghaju, Qftry, Marek Siurawski, Jerzy Porębski, a także Ken Stephens, Bosun’s Call (Anglia), Irish Stew (Fryzja), John Townley (USA).
W trakcie Kubryku organizowany jest również konkurs debiutów do którego zachęcamy młodych solistów oraz zespoły.
WIĘCEJ INFORMACJI W ZAKŁADCE „WYDARZENIA”
Informacje dostępne są również na stronach internetowych: www.kubryk.szanty.pl; www.joter.pl; www.lodznahoryzoncie.pl
Festiwal jest imprezą cykliczną o zasięgu ogólnopolskim. Głównym jego celem jest popularyzacja chóralistyki oraz literatury chóralnej polskiej i zagranicznej.
Festiwal jest imprezą cykliczną o zasięgu ogólnopolskim. Głównym jego celem jest popularyzacja chóralistyki oraz literatury chóralnej polskiej i zagranicznej.
Organizatorami CANTIO LODZIENSIS są: Łódzki Dom Kultury, Polski Związek Chórów i Orkiestr, Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Festiwal posiada formułę konkursu, a biorące w nim chóry i zespoły wokalne oceniane są przez Jury powołane przez organizatorów. Regulamin określa możliwość udziału zespołów oraz ich klasyfikację w ośmiu kategoriach: dziecięca, młodzieżowa, akademicka, stowarzyszenia i towarzystwa śpiewacze, szkoły muzyczne I st., szkoły muzyczne II st., zespoły wokalne oraz gospel i muzyki rozrywkowej. Najlepsze chóry otrzymują nagrody i wyróżnienia. Przyznawana jest również nagroda specjalna – za najlepsze wykonanie utworu współczesnego kompozytora łódzkiego.
WIĘCEJ INFORMACJI W ZAKŁADCE „WYDARZENIA”
FACE TO FACE to Łódzki zespół cover’owy składający się z muzyków z wieloletnim doświadczeniem scenicznym. W jego skład wchodzą m. in. absolwenci Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, Szkoły Muzycznej II stopnia im. Stanisława Moniuszki w Łodzi.
FACE TO FACE to Łódzki zespół cover’owy składający się z muzyków z wieloletnim doświadczeniem scenicznym. W jego skład wchodzą m. in. absolwenci Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, Szkoły Muzycznej II stopnia im. Stanisława Moniuszki w Łodzi.
W swojej karierze współpracowali z takimi polskimi wykonawcami jak Danuta Błażejczyk, Lidia Kopania, Ryszard Bazarnik i DRUMS NRG, Michał Karpacki, Muniek Staszczyk, Freeks, Borys Ławreniw czy Elżbieta Adamiak. Koncertowali na scenach zarówno w Polsce jak i za granica – m. in. w Niemczech, Francji, Czechach, Zjednoczonych Emiratach Arabskich. Doświadczenie zdobyte podczas wielu lat wystepów estradowych (oprawa muzyczna wielkoformatowych imprez plenerowych – m. in. obok tak uznanych artystów jak: Feel, Stachursky, In-Grid, Raz Dwa Trzy itd. – integracyjnych, koncertów tematycznych, event’ów firmowych, kameralnych koncertów klubowych, bankietów, przyjęć oraz wesel) pozwoliło stworzyć formacje o wielkim potencjale, doskonale radząca sobie w wielu stylach muzycznych.
Niewątpliwym atutem zespołu jest szeroki, nieustannie aktualizowany repertuar, ogromny staż zdobyty na scenach bankietowych, koncertowych i telewizyjnych, jak również jego skład: stage piano, synezatory, gitara elektryczna, gitara basowa oraz perkusja. W repertuarze zespołu znajdują się przeboje polskich światowych wykonawców muzyki rozrywkowej we własnych opracowaniach aranżacyjnych. Niemal obsesyjnie dbamy o doskonałe brzmienie wykonywanych przez nas utworów. Muzyka to nasza pasja i to słychać!
Zespół posiada w repertuarze kompozycje znanych i lubianych wykonawców takich jak: Sting, Santana, Seal, Maryla Rodowicz, Abba, Toto, Stevie Wonder,Simply Red, Kayah, James Brown, Rod Stewart i wielu innych. Atrakcyjny repertuar obejmuje światowe standardy muzyki jazzowej. Wysoki poziom wykonawczy i profesjonalizm gwarantuje wszystkim słuchaczom interesujące spotkanie z żywą, dobrze znaną muzyką i wspaniałą zabawę w jej rytmach.
POSŁUCHAJ MP3
Zespół Żeby Nie Piekło powstał w 2003 roku jako mała licealna grupa przyjaciół. Okres przedmaturalny nie sprzyjał jednak rozwojowi artystycznemu.W 2004 roku grupa zawiesiła działalność wznawiając ją już rok później, co ciekawe, jako skład typowo żeńskiej grupy wokalnej, w której repertuarze dominowały bardziej piosenki żeglarskie niż turystyczne.
Zespół Żeby Nie Piekło powstał w 2003 roku jako mała licealna grupa przyjaciół. Okres przedmaturalny nie sprzyjał jednak rozwojowi artystycznemu.W 2004 roku grupa zawiesiła działalność wznawiając ją już rok później, co ciekawe, jako skład typowo żeńskiej grupy wokalnej, w której repertuarze dominowały bardziej piosenki żeglarskie niż turystyczne.
W 2006 roku zespół nagrał płytę Powroty, która rozpoczęła nowy etap w jego historii. W tym okresie ukształtował się trzon osobowy grupy. Zespół jest aktywny artystycznie, zdobywa czołowe nagrody, uczestnicząc w festiwalach: Bakcynalia 2007 (Lublin), W górach jest wszystko co kocham 2007 (Wrocław), Yapa 2008, 2009, 2010 (Łódź) oraz Bazuna 2009 (Lubań).Zespół uczestniczy również w projekcie W górach jest wszystko co kocham.Ta popularna łódzka grupa szczególną sympatią cieszy się w środowisku studenckim.
POSŁUCHAJ MP3
Chór Żydowski CLIL (hebr. dźwięk) powstał w marcu 2003 r. w Łodzi, a miesiąc później rozpoczęła próby grupa warszawska. Liczy około trzydziestu osób w różnym wieku, czerpiących radość ze wspólnego śpiewania.
Chór Żydowski CLIL (hebr. dźwięk) powstał w marcu 2003 r. w Łodzi, a miesiąc później rozpoczęła próby grupa warszawska. Liczy około trzydziestu osób w różnym wieku, czerpiących radość ze wspólnego śpiewania.
CLIL występuje samodzielnie oraz bierze udział w wydarzeniach kulturalnych i widowiskach artystycznych. Celem chóru jest kultywowanie żydowskich tradycji muzycznych oraz krzewienie tolerancji i idei dialogu kultur.
W repertuarze znajdują się pieśni i piosenki w języku hebrajskim, jidysz (języku Żydów aszkenazyjskich) oraz ladino (języku Żydów sefardyjskich). Dyrygentem chóru jest Izabella Krych. Ukończyła ona warszawską Akademię Muzyczną im. F. Chopina o specjalności dyrygentura chóralna na Wydziale Edukacji Muzycznej. Ponadto jest studentką Wydziału Wokalno – Aktorskiego Akademii Muzycznej im. G i K. Bacewiczów w Łodzi. Jest muzykiem wszechstronnym, współpracującym z różnymi zespołami m.in. Zespołem Pieśni i Tańca Politechniki Warszawskiej.
Potrzeby techniczne: aparatura nagłaśniająca, linie, mikrofony.
POSŁUCHAJ MP3
Zespół PRZEJŚCIE powstał w 1989 r. w Łodzi. Od tego czasu, choć wiele się zmieniło, grupa jest wierna akustycznemu, nieprzetworzonemu brzmieniu, które plastycznie ilustruje wiersze klasyków poezji polskiej takich jak B. Leśmian, K. I. Gałczyński, H. Poświatowska, oraz debiutujących poetów.
Zespół PRZEJŚCIE powstał w 1989 r. w Łodzi. Od tego czasu, choć wiele się zmieniło, grupa jest wierna akustycznemu, nieprzetworzonemu brzmieniu, które plastycznie ilustruje wiersze klasyków poezji polskiej takich jak B. Leśmian, K. I. Gałczyński, H. Poświatowska, oraz debiutujących poetów.
Przejście, jak sama nazwa wskazuje, wciąż się zmienia, przechodzi przez różne gatunki muzyczne (jazz, blues, folk, bossanova, salsa), czerpie inspiracje z wielu źródeł i kultur. Dlatego właśnie muzyka zespołu, mimo swej łagodności jest dynamiczna i często zaskakująca.
Grupa wielokrotnie występowała na najważniejszych scenach festiwalowych w Polsce, zdobywając nagrody i wyróżnienia (m.in. Bieszczadzkie Anioły, Bakcynalia, Tartak, Yapa i in.), koncertując u boku takich artystów jak Stare Dobre Małżeństwo, czy Elżbiety Adamiak. Mocnym atutem zespołu jest doskonale śpiewająca wokalistka Marta Wilk, absolwentka wydziału wokalno – aktorskiego Akademii Muzycznej w Katowicach. Przejście to nie tylko muzycy, to grupa przyjaciół, ludzi patrzących na świat w podobny sposób, którzy spotykają się podczas koncertów, aby tworzyć, słuchać, wspólnie delektować się muzyką i chłonąć słowa.
Potrzeby techniczne: aparatura nagłaśniająca, linie, mikrofony, odsłuchy.
POSŁUCHAJ MP3
Powoli dobiega końca projekt ekologiczno-filmowy „Eko-Młodzi w Łodzi” organizowany przez Łódzki Dom Kultury i Wojewódzki Fundusz Ochrony Środowiska i Gospodarki Wodnej w Łodzi. Projekt jest skierowany do dzieci i młodzieży z województwa łódzkiego, których sytuacja rodzinna nie pozwala na spędzanie czasu poza miejscem zamieszkania.
Powoli dobiega końca projekt ekologiczno-filmowy „Eko-Młodzi w Łodzi” organizowany przez Łódzki Dom Kultury i Wojewódzki Fundusz Ochrony Środowiska i Gospodarki Wodnej w Łodzi. Projekt jest skierowany do dzieci i młodzieży z województwa łódzkiego, których sytuacja rodzinna nie pozwala na spędzanie czasu poza miejscem zamieszkania.
Do współpracy zaprosiliśmy uczestników zajęć wakacyjnych w ośrodkach kultury z Radomska, Piotrkowa Trybunalskiego, Pabianic, Lubochni, Skierniewic, Bełchatowa, Sieradza i Tomaszowa Mazowieckiego.
Podczas dwóch wakacyjnych miesięcy odwiedziło nas ok. 800 osób. Odbyło się 16 spotkań, podczas których dzieci i młodzież mogli obejrzeć filmy o tematyce ekologicznej, wysłuchać prelekcji zaproszonego gościa oraz odwiedzić łódzki Ogród Botaniczny. Dodatkowo dla uczestników projektu Łódzki Dom Kultury przygotował dwa konkursy: plastyczny i fotograficzny. Konkurs został już rozstrzygnięty, a jury wyłoniło laureatów nagród i wyróżnień (lista nagrodzonych i wyróżnionych do pobrania).
Wśród nagród są m.in. aparaty fotograficzne, tablety, odtwarzacze mp4, rowery. Nagrodzone prace można oglądać w Galerii Starej na III piętrze od 18 września do 5 października od wtorku do soboty w godz. 14.00-18.00.
Głównym celem programu było skuteczne i efektywne kształtowanie postaw dzieci zgodnych z edukacja ekologiczna. Projekt służył poszerzeniu wiedzy i pobudzaniu aktywności oraz twórczemu myśleniu. Przygotował do współdziałania w zespole, ukształtował, miejmy nadzieję, właściwe postawy, nauczył kontaktu z przyrodą, szacunku dla przyrody i jej piękna oraz wpajania silnego związku ze środowiskiem naturalnym.
Mamy nadzieje, że uczestnictwo w projekcie pomogło młodzieży w ciekawy, interesujący i pożyteczny sposób spędzić wolny czas.
Projekt jest finansowany ze środków Wojewódzkiego Funduszu Ochrony Środowiska i Gospodarki Wodnej w Łodzi.
OSOBY DO KONTAKTU:
Ewa Bobińska tel. 797 326 168 / Ewa Jagiełło tel. 797 326 168/ Jacek Krajewski tel. 797 326 168
DO POBRANIA:
Lista osób nagrodzonych i wyróżnionych w konkursach plastycznym i fotograficznym
Karta zgłoszeniowa – konkurs fotograficzny
Karta zgłoszeniowa – konkurs plastyczny
Regulamin – konkurs fotograficzny
Regulamin – konkurs plastyczny
W ramach programu operacyjnego Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Dziedzictwo Kulturowe” priorytet – „kultura ludowa” w 2012 roku realizowany jest VII etap projektu „Pejzaż Wszystkich Świętych – rekonstrukcja krajobrazu kulturowego”.
W ramach programu operacyjnego Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Dziedzictwo Kulturowe” priorytet – „kultura ludowa” w 2012 roku realizowany jest VII etap projektu „Pejzaż Wszystkich Świętych – rekonstrukcja krajobrazu kulturowego”
Ostatnia edycja projektu, wieńcząca dotychczasowe realizacje z lat 2006-2011. W tym roku wydana zostanie publikacja, w skład której wejdą: opracowanie etnograficzne – opisujące założenia oraz przebieg projektu, a także informacje dotyczące powstałych w ramach dotychczasowych edycji programu 48 obiektów małej architektury sakralnej (krzyże, kapliczki, figury przydrożne).
Wydawnictwo posiadać będzie bogatą dokumentację fotograficzną oraz mapy z lokalizacjami poszczególnych obiektów. Publikacja uwzględni również fenomen wciąż aktywnych i bogatych w sztukę ludową regionów etnograficznych województwa łódzkiego, m.in. powiatów opoczyńskiego, rawskiego, sieradzkiego i łowickiego.
Zrekonstruowane zostaną dwa kolejne obiekty małej architektury sakralnej.
Poniżej – stare krzyże w Majkowicach i Sierżnikach, tuż przed rekonstrukcją.
Majkowice
/pow. radomszczański, gm. Przedbórz/
Oryginalny, rozpadający się, niemal dwustuletni krzyż, jest kolejną fundacją, stojącą na miejscu, którego historia sięga XIV wieku. Świadczyć mają o tym, nie tylko umieszczona inskrypcja „Boża Męka 1331/1754”, ale również przekazywane od pokoleń, przez okolicznych mieszkańców, legendy, podania i historie (m.in. o bitwie pod Płowcami, średniowiecznym brodzie na Pilicy, kasztelanie spycmierskim Florianie Szarym, masowych egzekucjach w czasie Potopu Szwedzkiego i wielu innych). Wraz z ruinami zamku, położony nad samym brzegiem Pilicy, na leśnym pagórku – skromny, wiejski krzyż stanowił o atrakcyjności nie tylko samych Majkowic, ale również całej okolicy.
Jeszcze przed naturalną śmiercią oryginalnego obiektu, tuż obok stanęła nowa fundacja. Współczesna Boża Męka ma być kolejnym elementem, swoistym continuum, przebogatej historii Nadpilicza.
Autorem zrekonstruowanego krzyża jest Stanisław Szymczyk, rzeźbiarz ludowy z Karkos.
Sierżniki
/pow. łowicki, gm. Chąśno/
Pierwotny krzyż, w bardzo złym stanie, ulokowany był przy drodze do Chąśna. Niestety, proces rozkładu drewna wymagał natychmiastowych działań konserwatorskich.
Poprzez swoją unikatową – reliktową formę i wiek (na tylnej ścianie belki głównej widoczna jest inskrypcja z datą „1677”) stanowi jeden z ciekawszych obiektów – ludowej, małej architektury sakralnej, prezentowanych w muzeach na wolnym powietrzu w Polsce.
Autorką zrekonstruowanego krzyża jest Małgorzata Kosińska, rzeźbiarka ludowa z Zabostowa Małego.
Galeria Imaginarium uruchomiła wyjątkową i jedyną w Łodzi Czytelnię Artystyczną. Do korzystania ze zgromadzonych zbiorów zachęcamy wszystkich łodzian zainteresowanych wydawnictwami i publikacjami z zakresu sztuk wizualnych.
Galeria Imaginarium uruchomiła wyjątkową i jedyną w Łodzi Czytelnię Artystyczną. Do korzystania ze zgromadzonych zbiorów zachęcamy wszystkich łodzian zainteresowanych wydawnictwami i publikacjami z zakresu sztuk wizualnych.
Księgozbiór budowany jest tak, by składał się nie tylko z książek o samej sztuce, ale też z wydawnictw dotyczących wszelkich zjawisk wokół niej. Kolekcja ta będzie się stale powiększać, ewoluować. Mamy już w zbiorach wydawnictwa Galerii FF, Muzeum Sztuki w Łodzi, Centrum sztuki Współczesnej w Warszawie, Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu i wielu innych instytucji, które przekazały nam swoje wydawnictwa.
W Czytelni Artystycznej można przejrzeć archiwalne roczniki kwartalnika „Fotografia” (polskiego, niemieckiego, czeskiego i rosyjskiego) oraz unikatowe książki związane z fotografią i sztuką, katalogi wystaw oraz czasopisma artystyczne.
Czytać książki i czasopisma w Czytelni Artystycznej można zupełnie za darmo. Posiadamy dostęp do bezprzewodowego internetu (wi-fi). W trakcie lektury można uraczyć się kawą, herbatą, ciastkiem.
Czytelnia Artystyczna służy zbiorami od wtorku do soboty w godz. 14-18 (w czasie trwania wystaw w Galerii Imaginarium)